Marek Cecuła i Modus Design na Wawa Design Festiwal

28 sierpnia 2015

Wybrane obiekty ceramiczne Marka Cecuły oraz grupy Modus Design, będące obecnie w kolekcji Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. będzie można zobaczyć na wystawie „CERAMIKA by PL” w ramach III. edycji Wawa Design Festiwal. Wystawa zaprezentuje dorobek ważniejszych, polskich twórców ceramiki oraz pokaże kondycję współczesnej porcelany użytkowej oraz artystycznej w Polsce.

1fot. materiały promocyjne

Hasłem tegorocznej edycji warszawskiego festiwalu, w ramach którego będzie można zobaczyć wystawę „CERAMIKA by PL”, jest „Oryginał”. Projektanci i przedsiębiorcy na całym świecie borykają się z licznymi podróbkami swoich produktów. Designerski przedmiot to dla wielu drogi, luksusowy „gadżet”. Nieświadomość społeczeństwa o procesie powstawania i wartości produktów sprawia, iż często satysfakcjonująca jest tańsza i mocno odbiegająca od oryginału podróbka. Podczas tegorocznej edycji Wawa Design Festiwal będzie można zobaczyć jaka jest różnica między oryginałem, a tanimi falsyfikatami ikon designu.

Więcej o Wawa Design Festiwal

„CERAMIKA by PL” w ramach III. edycji Wawa Design Festiwal
Miejsce wystawy:
Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie; poziom -1
ul. Wybrzeże Kościuszkowskie 39

wernisaż wystawy: 05.09.2015 o godzinie 18.00
czas trwania: 05 – 13.09.2015

kurator: Viol Orzechowska/ Inżynieria Designu

Kolekcja Blue Line przykładem dobrego wdrożenia produktu

Kolekcja Blue Line marki Ćmielów Design Studio projektu Marka Cecuły i Dagi Rogers znajdzie się wśród 25.  najlepszych produktów, które są przykładem sukcesu współpracy projektantów z biznesem i efektywności właściwego wdrożenia produktu na rynek. Kolekcję Blue Line będzie można zobaczyć na wystawie (03-04.09) towarzyszącej warsztatom dedykowanym przedsiębiorcom, projektantom oraz menadżerom w ramach projektu  Instytutu Wzornictwa Przemysłowego Wzornictwo-Biznes-Zysk. Uczestnicy warsztatów „Jak zarobić na wzornictwie?” zapoznają się z metodyką design thinking oraz z zasadami kooperacji pomiędzy projektantami, a przedsiębiorcami. Na konkretnych przykładach obiektów wzorniczych uczestnicy warsztatów będą mogli poznać korzyści, jakie niesie za sobą owocna współpraca z projektantami i skuteczne wdrożenie nowego produktu.

blue lineKolecja Blue Line Ćmielów Design Studio PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A., projekt Marek Cecuła i Daga Rogers fot. Sebastian Zimmer

Celem podstawowym warsztatów jest zdobycie umiejętności kierowania interdyscyplinarnymi zespołami wdrożeniowymi, a także zdobycie wiedzy z zakresu zarządzania rozwojem nowego produktu i prowadzenia procesu projektowania wzorniczego, z zakresu ochrony patentowej, wzoru przemysłowego, użytkowego i innych aspektach prawnych istotnych przy wdrażaniu nowego produktu. o programach wspomagających finansowo wdrożenie innowacyjne w firmie. Warsztaty kierowane są do kadry zarządzającej w firmach, projektantów i osób wprowadzających nowe wdrożenia, a także do studentów oraz absolwentów uczelni wyższych zainteresowanych pracą w charakterze Product Managerów.

więcej o projekcie WBZ

logowbz

Wystawa w ramach projektu WBZ
miejsce: Instytut Wzornictwa Przemysłowego
ul. Świętojerska 5/7
00-236 Warszawa
sala im. prof. Wandy Telakowskiej

czas trwania: 03-04.09.2015

Art Food Senses na językach | VIDEO

13 sierpnia 2015

Cykliczny projekt Art Food realizowany przez Modus Design we współpracy z Culture.pl oraz Polskimi Fabrykami Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. to dla młodych projektantów wyjątkowa okazja do poznania warsztatu możliwości jakie daje ceramika oraz do koegzystencji sztuki z przemysłem. Dzięki Culture.pl możemy zobaczyć projekt „od kuchni” i dowiedzieć się co na temat swojej pracy, projektu Art Food oraz jego koordynatorów  myślą uczestnicy.

 

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design Studio Marka Cecuły
Akademia Sztuk Pięknychw Gdańsku
Central Saint Martins College w Londynie
Pratt Institute w Nowym Jorku
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

logo organizatorów Art Food1logo organizatorów Art Food

Kolekcje Ćmielów Design Studio w finale konkursu Dobry Wzór 2015

3 sierpnia 2015

W ogłoszonym po raz dwudziesty drugi konkursie Instytutu Wzornictwa Przemysłowego na najlepiej zaprojektowane produkty i usługi na polskim rynku Dobry Wzór, nominowane do finału konkursu zostały dwa projekty marki Ćmielów Design Studio. O nagrodę główną w konkursie ubiegać się będzie kolekcja United Table of Europe oraz Przyprawniki ZZ z kolekcji Studio Line. Produkty ĆDS będą rywalizować ze 166. innymi zgłoszonymi do tegorocznej edycji konkursu produktami i usługami. Wyniki poznamy jesienią 2015.

finalista_konkursu_dw_2015_manualmateriały prasowe IWP

Kolekcja United Table of Europe według projektu Dagi Rogers to serwis inspirowany różnorodnością kulturową starego kontynentu. Bogata ornamentyka, która stanowi główny temat kolekcji, opiera się na motywach zdobniczych charakteryzujących sześć regionów zjednoczonej Europy: Grecji, Francji, Holandii, Norwegii, Anglii i Polski, jest pretekstem do odnajdywania europejskiej siły w kulturowej różnorodności.

Kolekcja United Table of Europe ĆDS, projekt Daga Rogers

Kolekcja United Table of Europe ĆDS, projekt Daga Rogers

Przyprawniki ZZ z kolekcji Studio Line ĆDS to minimalistyczne formy akcesoriów stołowych, które przemawiają do użytkowników prostotą formy i bielą porcelany.

Konkurs Doby Wzór organizowany jest od 1993 roku. Konkurują w nim ze sobą produkty wskazane przez jedyny w kraju, niezależny monitoring wzorniczy rynku. W wyniku monitoringu do konkursu zapraszani są producenci, dystrybutorzy, usługodawcy i studia projektowe, których produkty i usługi zostały rekomendowane przez ekspertów Instytutu jako spełniające wymogi dobrego wzornictwa. Celem konkursu jest wyróżnienie produktów i usług charakteryzujących się wysoką jakością wzornictwa oraz wspieranie ich producentów i dystrybutorów. Produkty i usługi biorące udział w konkursie, poddawane są dwuetapowej ocenie wzorniczej, w pierwszym etapie przez Komisję Ekspertów, która wyłoni finalistów konkursu oraz w drugim przez Jury konkursu, które wybierze laureatów.

Gdańska ASP pokaże studenckie projekty Art Food Senses 2015

22 lipca 2015

Wystawą w Bibliotece Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku zainaugurujemy pierwszą z trzech ekspozycji studenckich projektów realizowanych w ramach trzeciej edycji Art Food. Prezentowane obiekty powstały podczas międzynarodowych warsztatów ceramicznych w Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. pod kuratorską opieką Marka Cecuły. Gdańską wystawę będzie można oglądać od 23. lipca. 

ART FOOD 2015_zaproszenie poprawionefot. materiały prasowe

Art Food Senses to trzecia edycja projektu realizowanego przez Modus Design we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza i PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. Jak co roku wybrany zespół młodych projektantów zmierzył się z tematem realizacji niecodziennych obiektów ceramicznych w obrębie projektu integrującego wiele obszarów: świat projektowania z przemysłem ceramicznym, edukację z realiami zawodowymi, różne metody pracy i doświadczenia wielu kultur. Studenci zdobyli cenne doświadczenie zawodowe, ważne dla kariery projektanta, które później mogą się rozwinąć w innych, niekoniecznie związanych z ceramiką, kierunkach.

W ramach projektu studenci stworzyli ceramiczne naczynia łączące sztukę oraz wiedzę o sposobie współistnienia człowieka i użytkowanego obiektu. W trakcie warsztatów projektowych i kulinarnych uczestnicy dowiedzieli się jakie są kulturowe aspekty spożywania posiłków oraz jak smak i sposób przyrządzania potraw wpływają na sposób ich podawania. Stworzone prace znajdują miejsce między sztuką a wzornictwem i są uwolnione od typowej funkcjonalności, choć ich formy są ściśle dopasowane do możliwości masowej produkcji.

W projekcie uczestniczyli studenci z trzech uczelni: Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Central St Martins College w Londynie oraz Pratt Institute w Nowym Jorku. Finalny etap prac odbył się w Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. , do którego zakwalifikowało się łącznie 11 najlepszych uczestników. Wszystkie prace zrealizowane zostały w porcelanie, w warunkach przemysłowych, podczas trzytygodniowych warsztatów w lipcu 2015 roku.

Planowane wystawy projektu Art Food 2015:

  • 23 lipca – 17 sierpnia
    Biblioteka Akademii Sztuk Pięknych
    Targ Węglowy 6
    Wielka Zbrojownia
  • 19-27 września 2015
    Wystawa projektu Art Food 2015 podczas British Ceramic Biennale
  • październik – listopad 2015
    Wystawy projektu Art Food 2015 w Nowym Jorku (lokalizacja i daty zostaną potwierdzone w późniejszym terminie)

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design Studio Marka Cecuły
Akademia Sztuk Pięknychw Gdańsku
Central Saint Martins College w Londynie
Pratt Institute w Nowym Jorku
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

logo organizatorów Art Food1logo organizatorów Art Food

Jubileuszowa wystawa ćmielowskiej porcelany „Od manufaktury magnackiej do przemysłu”

9 lipca 2015

Muzeum Narodowe w Kielcach zaprezentuje (16.07) kielecką kolekcję ceramiki z Ćmielowa. Kolekcja kielecka jest największym w Polsce, liczącym ponad 1400 pozycji zbiorem obiektów muzealnych. Ceramika z Ćmielowa stanowi grupę dość liczną w polskich zbiorach – tak muzealnych, jak i prywatnych – jednak żadna z obecnych kolekcji nie ilustruje w sposób tak pełny, jak kielecka przemian stylistycznych i technologicznych oraz różnorodności wyrobów niemal od początków działalności zakładu po XX wiek. Oprócz kolekcji muzealnych na wystawie zaprezentowane zostaną współczesne wzory porcelany sygnowane najmłodszą marką Ćmielowa – Ćmielów Design Studio.

2fot. materiały prasowe MNKi

Znana z wysokiej jakości wyrobów porcelanowych, wytwórnia w Ćmielowie rozpoczęła swoją działalność jako farfurnia. Oprócz serwisów i pojedynczych naczyń z porcelany i fajansu, produkowała kamionkę, majolikę, porcelanę apteczną i elektrotechniczną oraz wyroby ogniotrwałe. Przez ponad dwa wieki istnienia fabryka przeszła wiele przeobrażeń organizacyjnych i stanowi rzadki przykład ciągłości rozwojowej jednego zakładu.

Na ekspozycji będzie można zobaczyć  ponad 600 zabytków ze zbiorów Muzeum Narodowego w Kielcach. Najstarsze z nich to naczynia fajansowe z dekoracją drukowaną z połowy XIX wieku, przykłady ćmielowskiej porcelany z czasów Druckich Lubeckich i Kazimierza Cybulskiego. Zaprezentowana zostanie także bardzo rzadka w polskich zbiorach i krótko produkowana w Ćmielowie majolika. Z okresu dwudziestolecia międzywojennego ekspozycję uświetnią serwisy Kula, Kaprys, Płaski oraz dekoracyjny serwis Belweder, który do dziś gości na stołach polskiej dyplomacji. Ponadto przedstawione zostaną przykłady plastyki figuralnej wg projektów m.in. Franciszka Kalfasa, Haliny Burtanówny-Husarskiej czy Bogumiła Marcinka. Zaprezentowane zostaną figurki projektowane przez artystów Instytutu Wzornictwa Przemysłowego: Lubomira Tomaszewskiego, Hanny Orthwein czy Henryka Jędrasiaka.

Mix & Match Cosmopolitan Line oraz United Table of Europe to dwie współczesne kolekcje marki Ćmielów Design Studio, których ekspozycja towarzyszyć będzie wystawie w MNKi. Zaprezentowane kolekcje pokażą w jaki sposób współcześni projektanci odnoszą się do kulturowego dziedzictwa ceramiki z Ćmielowa.

Wystawie towarzyszyć będzie katalog ceramiki ćmielowskiej ze zbiorów Muzeum Narodowego w Kielcach ze wstępem obejmującym m.in. historię wytwórni, analizę form i dekoracji ceramiki, przedstawionej na tle produkcji innych wytwórni polskich i zachodnioeuropejskich.

3

 fot. Małgorzata Stępnik /MNKi

Wystawa „Od manufaktury magnackiej do przemysłu. Ceramika Ćmielowska w zbiorach MNKi”
Kurator: dr Magdalena Śniegulska-Gomuła

wernisaż: 16 lipca 2015 o godz. 18
czas trwania wystawy: 16.07 – 29.11.2015
miejsce: Dawny Pałac Biskupów Krakowskich
Muzeum Narodowe w Kielcach
pl. Zamkowy 1, 25-010 Kielce

3

Projekt Art Food Senses 2015 rozpoczęty

30 czerwca 2015

W poniedziałek (29.06) Ćmielów Design Studio powitało jedenastoosobową grupę uczestników III edycji projektu Art Food realizowanego przez Modus Design we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza i Polskimi Fabrykami Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. Pierwszy tydzień projektu będzie poświęcony korektom i dopracowywaniu form. Prace uczestników projektu przebiegają pod czujnym okiem opiekunów.

IMG_5740fot. materiały prasowe

Uczestnicy projektu rekrutowani z trzech uczelni projektowych Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Central Saint Martins w Londynie oraz Pratt Institute w Nowym Jorku, w pierwszym dniu swojego pobytu w Studio zapełnili stanowiska warsztatowe swoimi modelami, przystępując do pierwszych korekt z liderem projektu Markiem Cecułą. Wśród opiekunów Art Food Senses oprócz Dyrektora Artystycznego ĆDS znajdziemy zgrany zespół stałych pracowników Studia: Edytę Cieloch, Annę Mendak i Krzyśka Łobczowskiego. Krąg opiekunów gościnnie poszerzyła w tym roku Alicja Patanowska, uczestniczka I edycji projektu Art Food.

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com
Przeczytaj więcej na temat III edycji projektu Art Food

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design Studio Marka Cecuły
Akademia Sztuk Pięknychw Gdańsku
Central Saint Martins College w Londynie
Pratt Institute w Nowym Jorku
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A.
Ćmielów Design Studio

logotypy

Poszukujemy osoby na stanowisko Specjalista ds. Sprzedaży i Promocji

25 czerwca 2015

W związku z rozwojem marki Modus Design poszukujemy osoby na stanowisko PR & Marketing Manager. Do głównych zadań na stanowisku należeć będzie budowanie oraz wdrożenie strategii promocji i marketingu marki Modus Design, na rynku krajowym oraz zagranicznym. Od kandydata oczekujemy znajomości rynku wzorniczego, wysokiej kultury pracy, umiejętności strategicznego myślenia oraz biegłej znajomości języka angielskiego w mowie i piśmie. Oferujemy pracę w ciekawym zespole z wynagrodzeniem stałym oraz premią uzależnioną od wyników. Dla realizacji celów na stanowisku PR & Marketing Manager zapewniamy odpowiednie narzędzia pracy.

Zakres obowiązków:
– opracowywanie strategii marketingowej i PR firmy;
– utrzymanie obecnych jak i pozyskiwanie nowych klientów w tym budowanie relacji B2B oraz organizacja strategii CRM)
– budowanie świadomości marki;- ocena i rozwój nowych możliwości marketingowych dla produktu;
– realizacja planów sprzedaży w branży kultury;
– monitorowanie i analiza danych rynkowych dotyczących wyników sprzedaży własnego produktu;
– prowadzenie platformy e-sprzedażowej;
– aktywna współpraca z zespołem Modus Design;

Oczekiwane kompetencje:
– wyższe wykształcenie (mile widziane jest wykształcenie kierunkowe dla branży: zarządzanie w kulturze/designie, wzornictwo);
– udokumentowane doświadczenie w zarządzaniu i prowadzeniu projektów sprzedaży
– umiejętność prowadzenia sprzedaży przez internet;
– zdolność do obiektywnej i analitycznej oceny sytuacji;
– bardzo dobra znajomość angielskiego;
– bardzo dobre umiejętności prezentacyjne i negocjacyjne;
– umiejętność poruszania się oraz budowania relacji w przestrzeni medialnej
– umiejętność redagowania ofert i tekstów marketingowych w języku polskim i angielskim
– komunikatywność;
– zdolność szybkiego uczenia się i determinacji w dążeniu do wyznaczonych celów;
– rzetelność i sumienność prowadzonych zadań;
– dobrze widziane doświadczenie w pracy w środowisku międzynarodowym;
– mile widziane doświadczenie w pozyskiwaniu funduszy EU;

Oferujemy:
– dobrą atmosferę pracy;
– autonomiczne stanowisko;- dużą swobodę działania i elastyczny czas pracy;
– możliwość realizowania własnych pomysłów;
– wynagrodzenie stałe oraz premia uzależniona od wyników

Oferta ważna do 30.09.2015r.

CV ze zdjęciem oraz List Motywacyjny prosimy kierować na adres info@modusdesign.com w tytule wiadomości: PR & Marketing Manager. Do aplikacji prosimy dołączyć klauzulę: “Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych osobowych dla potrzeb prowadzenia procesu rekrutacji zgodnie z Ustawą z dnia 29.08.1997 o Ochronie Danych Osobowych (Dz. U. Nr 133 poz. 833)”. Skontaktujemy się z wybranymi kandydatami.

Pierwsze spotkanie Rady Designu Lubelskiego Instytutu Designu LPNT S.A.

8 czerwca 2015

Spotkanie inaugurujące działalność Lubelskiego Instytutu Designu, powiązane również z pierwszym zebraniem Rady Designu odbędzie się 09. czerwca w Lubelskim Parku Naukowo – Technologicznym S.A. Ważnym suplementem będzie wykład „Design na tle tradycji”, którym Marek Cecuła przybliży zebranym tematykę współczesnego wzornictwa i jego konotacji z tym, co dawne i tradycyjne. Wystąpienie dedykowane jest w szczególności lubelskiemu środowisku projektowo – biznesowemu. Wśród zaproszonych gości nie zabraknie również przedstawicieli środowiska akademickiego oraz władz miasta.

lpnt-logo-en-rgb-webfot. materiały prasowe

Spotkanie Rady Designu (09.06) Lubelskiego Instytutu Designu, powołanego w strukturze Lubelskiego Parku Naukowo – Technologicznego, będzie pierwszym z cyklicznych spotkań kilkuosobowej rady ekspertów.  Celem spotkań będzie nadawanie właściwego kierunku działań Instytutowi oraz promowanie lokalnych projektantów wzornictwa przemysłowego.

Czytaj więcej o Radzie Designu Lubelskiego Instytutu Designu

Marek Cecuła „Design na tle tradycji”
czas: 09.06 (wtorek) 2015 godzina 16.30
miejsce: Sala Południowa LPNT S.A.
ul. Dobrzańskiego 3
20-262 Lublin

Poland Restaurant Forum – spotkanie restauratorów i szefów kuchni

3 czerwca 2015

Polscy szefowie kuchni, restauratorzy, managerowie, media branżowe i pasjonaci gastronomii spotkali się (28.06) w Villa Intrata na warszawskim Wilanowie na I edycji  Poland Restaurant Forum zorganizowanym przez firmę Nespresso. Spotkanie zainicjowano z zamysłem wymiany doświadczeń wszystkich stron zainteresowanych gastronomią oraz dyskusji  o kwestiach nurtujących branżę. Jego głównym tematem było budowanie doświadczenia gościa w restauracji z korzyścią dla obu stron. Uczestnicy rozpatrywali je przez pryzmat  5 zmysłów: słuchu, wzroku, węchu, dotyku, smaku oraz szóstego – biznesu. Tematyka podjęta przez organizatorów wydarzenia to preludium dla III edycji projektu Art Food, która w tym roku skupiać się będzie wokoło projektowania smaków i odczuć kulinarnych.

PRF_by_Nespresso (182)fot. materiały prasowe

Dyskusje podzielono na panele odpowiadające poszczególnym zmysłom. W ramach bloku tematycznego „Zobacz” redaktor prowadząca „Food Service”, Agata Godlewska, rozmawiała o tym, jak projektować doświadczenie wizualne w restauracji. Dyskutowano o trendzie fotografowania dań przed ich zjedzeniem, co wymusza jeszcze większe dbanie o estetykę potraw. Okazało się, że zjawisko to postrzegane jest przez szefów kuchni i restauratorów nie tylko pozytywnie – czynione zbyt obsesyjnie może przyćmić doświadczenie w restauracji. Goście podkreślali też rolę wystroju wnętrza – twierdząc, że warto podążać nie tylko za trendami, ale i zdecydować się na jeden element będący wyróżnikiem miejsca, np. dedykowane meble.

Moderatorzy i paneliści:
Agata Godlewska (moderator, redaktor naczelna Food Service)
Jacek Grochowina (restaurator i szef kuchni Nolita)
Matias Glusman (Wineria, WSET)
Radek Polak (fotograf)
Jan Ponińki (restaurator Weranda)
Małgorzata Rygalik (Studio Rygalik)
Marta Szwakopf (dyrektor Kuchnia TV)
Ewa Voelkel Krokowicz (restauratorka Concordia)
Wojtek Zbroja (właściciel Rent Design)

Podczas drugiego bloku tematycznego „Poczuj” prowadzący Łukasz Modelski rozkładał na czynniki pierwsze współczesną kuchnię etniczną. Uczestnicy zastanawiali się, czy Polakom podobają się wyraźne aromaty kuchni etnicznych (np. curry), czy smak typowo polski faktycznie jest kwaśny oraz czy lokalne produkty są ważne w daniach zagranicznych szefów kuchni gotujących w Polsce. Zgodzono się, że zabawa smakami innych krajów jest ciekawa, krytykowano zaś nieudolne próby zastąpienia oryginalnych składników substytutami, pokierowane jedynie względami oszczędności.

Moderatorzy i paneliści:
Łukasz Modelski (moderator, dziennikarz i pisarz)
Alain Budzyk (restaurator Le Bistro Rozbrat)
Pablo Martin Delgado (restaurator casa Pablo, Tapas Gastrobar)
Mariusz Diakowski (restaurator Stary Dom, Papu, Zielnik)
Krzysztof Janiszewski (restaurator Złoto Hiszpanii, Senses)
Marcin Kręglicki (restaurator Kręgliccy)
Michał Kuter (restaurator i szef kuchni A nóż widelec)

Trzecia dyskusja zatytułowana „Spróbuj” obejmowała warsztaty sensoryczne w Oranżerii prowadzone przez Wojciecha Bońkowskiego oraz dyskusję nt. wydarzeń kulinarnych w kontekście wizerunku biznesu moderowaną przez Agnieszkę Małkiewicz. Znawca wina wprowadził gości w świat doświadczeń sensorycznych, tłumacząc niuanse poszczególnych szczepów. Była też okazja do stania się na moment sommelierem kawy pod okiem eksperta z Nespresso, Tomasza Deniziaka  – i porównania różnych mieszanek na zasadzie blind tastingu. W trwającej równolegle dyskusji padły pytania o rolę wydarzeń w budowaniu wizerunku i wyniku finansowego restauracji. Paneliści dawali wskazówki, na ile daleko powinna iść wyobraźnia restauratorów, aby organizowane eventy wyróżniały, promowały lub były rozszerzeniem oferty restauracji. Dyskusja dotyczyła też zagrożeń oraz sytuacji kryzysowych jako konsekwencji nietypowych działań – m.in. charakteru imprez i ich spójności z codzienną ofertą restauracji. Ciekawostką były opisywane projekty związane z poczęstunkiem w plenerze – podziemna restauracji Food Think Thank , kolacja na wyspie (Solec 44) czy wspólne gotowanie szefów kuchni w ramach Gotujemy ProNature (Metamorfoza Gdańsk).

Moderatorzy i paneliści:
Wojciech Bońkowski (prowadzący warsztat sensoryczny, Winicjatywa.pl)
Agnieszka Małkiewicz (moderator, AM Horeca Communications)
Krzysztof Cybruch (Targ Śniadaniowy)
Katarzyna Fedorczuk (restaurator Solec 44)
Tomasz Hartman (project Food Think Thank)
Paweł Kwiatkowski (restaurator Tamka 43)
Katia Roman (właścicielka Little Chef)
Marcin Wachowicz (restaurator Aioli, Momu Gastrobar)

Panel „Dotknij” składał się z dwóch dyskusji. Pierwsza rozmowa dotyczyła produktów z przedrostkiem „bez” – bezalkoholowych, bezglutenowych, bezkofeinowych, itp. Moderująca go Monika Kucia wraz z uczestnikami zastanawiała się nad dietą w różnych kontekstach – zdrowia, tożsamości, kultury czy manipulacji. Psychodietetyk, Laura Osęka, zwróciła uwagę, że rezygnacja z jakiegoś składnika w diecie jest dziś często wyrazem mody, a nie przekonań i stałą się formą określenia osobowości. Równolegle trwała rozmowa o zysku z oferty napojów w restauracji, prowadzona przez Patrycję Siwiec. Paneliści stwierdzili, że u podstaw budowana tego asortymentu leży dobór odpowiedniego produktu, bogata, ale czytelna karta napojów i wyszkolony personel, który potrafi doradzić klientowi. Zwrócono także uwagę na to, że nie należy obawiać się oferowania jakościowych i droższych produktów, ponieważ goście w Polsce coraz częściej poszukują nowych doświadczeń kulinarnych i są gotowi za nie płacić.

Moderatorzy i paneliści:
Monika Kucia (moderator, redaktor naczelna Ugotuj to ze smakiem)
Joanna Albin (producent telewizyjny)
Dominika Buck (projekt Podróbka)
Robert Czajkowski (Nespresso)
Marcin Koch (restaurator Bazar Kocha)
Piotr Kucharski (autor książki „Chleb”)
Maryla Musidłowska (restaurator Biały Konik)
Laura Osęka (psychodietetyk)
Patrycja Siwiec (moderator, dziennikarka Food and Wine)
Katarzyna Błońska (restauratorka Ale wino)
Michał Brzozowski (restaurator Na Lato)
Paweł Gruba (manager Zielony Niedźwiedź)
Piotr Kawicki (Nespresso)
Ziemowit Majewski (dyrektor generalny City Park)
Daniel Pawełek (restaurator Brasserie Warszawska)

Ostatnią część pt. „Usłysz” uświetniła obecność gościa specjalnego. Sarah Canet – właścicielki firmy Spoon PR & Marketing, zajmującej się tematyką jedzenia i restauracji. Paneliści dyskutowali o sztuce uwodzenia słowem w gastronomii, zastanawiając się, jak ważne jest mówienie do odbiorcy zrozumiałym językiem i przekazywanie emocji związanych z daniem – zarówno przez samego szefa kuchni, jak i kelnera. Szefowie zostali zapytani, czy lubią, gdy mówi się do nich „tak, szef” – ponieważ zdania były podzielone, biorący udział w panelu Maciej Nowak zaproponował używanie pięknego polskiego odpowiednika „kuchmistrz”.

Moderatorzy i paneliści: 
Agata Michalak (moderator, redaktor naczelna Kukbuk)
Sarah Canet (Spoon PR)
Adam Chrząstowski (szef kuchni Ed Red)
Maciej Nowak (krytyk kulinarny)
Andrzej Strzelczyk (sommelier La Rotisserie)
Patrycja Wąsowska (Bistor laCocote)
Agata Wojda (szef kuchni Opasły Tom)
Anna Wrońska (redaktora naczelna „Kuchnia”)

Każdy z paneli dyskusyjnych wzbogacono o doświadczenie kulinarne. Dziesięciu wybitnych szefów w kuchni gospodarza Macieja Nowickiego przygotowało dania według klucza zmysłów. Przykładowo do panelu o zapachu Martin Gimenez Castro (Salto, hotel Rialto) przygotował krewetki z lawendą i marakują, które goście degustowali z… zawiązanymi oczami. Zaś podczas bloku tematycznego o dotyku Paweł Oszczyk (La Rotisserie) zaserwował burgery ze świni puławskiej – podane tak, by, uczestnicy mogli pobrudzić ręce, by w pełni doświadczyć jedzenia. Pozostali szefowie, którzy interpretowali zmysły to Rafał Hreczaniuk (Tamka 43), Michał Bryś (L’enfant Terrible), Malika Szyc Juchnowicz (Malika), Ewa Olejniczak (Willa Foksal), Mateusz Wichrowski (Braserrrie Warszawska) i Witek Iwański (Aruana). Goście mieli też okazję degustować harmonizowane z każdym daniem wino z Vinie Affini (dobrane przez sommeliera Pawła Demianiuka) oraz mieszankę kawy Nespresso oraz wody S.Pellegrino i Aqua Panna.

Spotkanie zakończyło się rozmowami kuluarowymi. Poland Restaurant Forum by Nespresso ma być w zamyśle organizatorów stałą platformą dyskusji i wymiany doświadczeń w branży. Majowa edycja jest pierwszą z serii. Opiekunem merytorycznym wydarzenia była Agnieszka Małkiewicz (Horeca Communications).

źródło:nespresso-pro.com

Jak design napędza biznes? Małopolski Festiwal Innowacji

22 maja 2015

Ekonomiczny wymiar wzornictwa przemysłowego będzie głównym tematem konferencji „Design i wzornictwo przemysłowe szansą na szybszy rozwój ekonomiczny”. Organizatorem wydarzenia w ramach Małopolskiego Festiwalu Innowacji jest Marszałek Województwa Małopolskiego. Konferencja odbędzie się 25. maja w siedzibie Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie.

2Uczestnicy Małopolskiego Festiwalu Innowacji 2015 fot. materiały prasowe

Zaproszeni paneliści wśród których znajdzie się wiele inspirujących osobistości, zarówno ze środowiska biznesu jak i kręgów projektowych, odpowiedzą na pytania jaką wartość ma wzornictwo dla efektywnego rozwoju marki oraz firmy, czym jest dizajn usług i design thinking oraz jaka jest funkcja wzornictwa w ogólnym rozwoju miasta.

1 3Uczestnicy Małopolskiego Festiwalu Innowacji 2015 fot. materiały prasowe

Konferencję zainauguruje Marszałek Województwa Małopolskiego Marek Sowa, by następnie oddać mikrofon takim prelegentom jak prof. dr hab. Jerzy Hausner, Zuzanna Skalska kierująca internetową platformą 360Inspiration czy Jacek i Andrzej Santorscy. W panelach dyskusyjnych udział wezmą przedstawiciele między innymi  Newag S.A., Pleo Design, Sanitec KOŁO, PESA Bydgoszcz S.A.Wśród zaproszonych gości nie zabraknie również Marka Cecuły Dyrektora Artystycznego Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Konferencja to także czas na wręczenie nagród laureatom Małopolskiego Inkubatora Pomysłowości 2015, konkursu doceniającego przedsiębiorczych i zorientowanych na innowacje doktorantów z regionu.

Program konferencji

4

Konferencja „Design i wzornictwo przemysłowe szansą na szybszy rozwój ekonomiczny”
czas: Kraków, 25 maja 2015 r.
miejsce: Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie
ul. św. Wawrzyńca 15, 31-060 Kraków

źródło: festiwalinnowacji.malopolska.pl

Art Food 2015 Senses. Rusza trzecia edycja projektu.

21 maja 2015

Fenomen tworzącego się od kilku lat zjawiska kultury kulinarnej otwiera entuzjastów nie tylko na nowe kombinacje smakowe, ale także na niecodzienne i często eksperymentalne aranżacje stołu. Trwający nieprzerwanie od trzech lat projekt Art Food, prowadzony przez Modus Design we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza, Polskimi Fabrykami Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A oraz z uczelniami partnerskimi, daje przestrzeń do spotkania się dwóch, nie tak znowu różnych światów, kulinarnego i projektowego. W tegorocznej edycji projektu Art Food’15 Senses do udziału staną uczelnie z Gdańska, Londynu i Nowego Jork.

Sensuous Tableware Ilan SinaiSensuous Tableware Ilan Sinai fot. novate.ru

Współczesna kultura kulinarna jest czymś więcej niż pożywieniem dla spragnionego ciała. Jest ucztą dla zmysłów. Odkrywając tajniki etnicznych i lokalnych kuchni, otwierając się na kolor, kształt i smak nowych dotychczas nam nieznanych produktów pożywienia dochodzimy do wniosku, że tradycyjny sposób ich serwowania zwyczajnie nie przystoi. Ciekawość z jaką uczymy się łączyć smaki i budować wizualny koncept serwowanych potraw zbliża ten proces do alchemii kulinarnej niż do zwykłego przygotowania posiłku.

Art Food jest projektem wpisującym się we współczesny, wyrafinowany trend jedzeniowy. Food design to dzisiaj dobra praktyka najlepszych szefów kuchni. Tegoroczna edycja, której patronuje idea zmysłu ma na celu zaprojektowanie takich rozwiązań stołowych, które wzmocnią uczucie smaku, dotyku i dźwięku degustowanych potraw. Art Food’15 Senses jest projektem, w którym na równi spotykają się sztuka kulinarna, rzemiosło i wzornictwo.

Uczestnicy projektu rekrutowani z trzech uczelni projektowych Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, Central Saint Martins w Londynie oraz Pratt Institute w Nowym Jorku zaproponują oryginalne rozwiązania obiektów ceramicznych i akcesoriów stołowych, które swoim wzornictwem wejdą w estetyczną interakcję z serwowanymi przystawkami. Rozwiązania mają stanowić propozycje w szczególności dla szefów kuchni oraz restauracji. Zespół uczestników projektu Art Food’15 Senses zostanie wybrany w czerwcu na podstawie przedstawionych koncepcji projektowych.

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design Studio Marka Cecuły
Akademia Sztuk Pięknychw Gdańsku
Central Saint Martins College w Londynie
Pratt Institute w Nowym Jorku
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A.
Ćmielów Design Studio

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

logotypy

Modus Design partnerem Lubelskiego Parku Naukowo – Technologicznego

18 maja 2015

Marek Cecuła założyciel Modus Design i Dyrektor Artystyczny Ćmielów Design Studio oraz Tomasz Małecki Prezes Lubelskiego Parku Naukowo – Technologicznego S.A. i dr Joanna Hołda Menedżer ds. wzornictwa przemysłowego LPN-T S.A. na spotkaniu inauguracyjnym (18.05) w ćmielowskim Studio rozmawiali na temat powołania Rady Designu, komórki doradczej lubelskiego inkubatora. Celem Rady Designu będą między innymi działania mające na celu promowanie dobrych praktyk w zakresie wzornictwa przemysłowego, opiniowanie inicjatyw Parku i wdrażanych w lubelskim inkubatorze projektów jak również wspieranie rozwoju Województwa Lubelskiego poprzez stworzenie zinstytucjonalizowanej platformy dla współpracy lubelskich uczelni i biznesu.

IMG_1031Marek Cecuła na spotkaniu z przedstawicielami Lubelskiego Parku Naukowo – Technologicznego:  dr Joanna Hołda Menedżer ds. wzornictwa przemysłowego i Tomasz Małecki Prezes Zarządu Lubelskiego Parku Naukowo – Technologicznego S.A. fot. materiały prasowe

Lubelski Park Naukowo – Technologiczny S.A. powstał w 2005 roku z inicjatywy Samorządu Województwa Lubelskiego oraz Uniwersytetu Przyrodniczego w Lublinie, aby ułatwiać przepływ wiedzy i technologii pomiędzy jednostkami naukowymi a przedsiębiorcami. Lubelski inkubator działa w zakresie doradztwa w tworzeniu i rozwoju przedsiębiorstw, transferu technologii oraz przekształcania wyników badań naukowych i prac rozwojowych w innowacje technologiczne. LPN-T S.A. jest członkiem Międzynarodowego Stowarzyszenia Parków Naukowych (International Association of Science Parks and Areas of Innovation – IASP).

Formująca się w LPN-T S.A. Rada Designu będzie ciałem doradczym i honorowym dla wspierania i rozwoju inicjatyw Parku. Wśród reprezentantów znajdą się przedstawiciele środowisk naukowych, artystycznych i projektowych.  Obok Marka Cecuły w Radzie Designu zasiądą dr Julita Agnieszka Rybczyńska profesor i rektor Wyższej Szkoły Przedsiębiorczości i Administracji w Lublinie; dr Paulina Zarębska – Denysiuk – doktor historii sztuki, nauczycielka, kuratorka wystaw;  prof. Ryszard Skubisz – wybitny polski prawnik, radca prawny i rzecznik patentowy, nauczyciel akademicki, autor wielu publikacji z zakresu prawa własności intelektualnej; prof Artur Popek dziekan Wydziału Artystycznego UMCS w Lublinie, artysta, nauczyciel akademicki; Andrzej Jachim – współtwórca i dyrektor ds. strategii agencji reklamowej Vena Art.

„Ćmielów” w Pawilonie Polskim na EXPO 2015

30 kwietnia 2015

Głównym celem udziału Polski w EXPO 2015 jest budowa trwałego zaufania dla marki POLSKA i Marki Polskiej Gospodarki. Polska będzie prezentowana jako kraj nowoczesny, osiągający sukces gospodarczy oraz jako atrakcyjny partner biznesowy. Podjęte przez polską stronę aktywności w ramach EXPO mają podkreślać, że Polska to kraj o europejskim stylu życia, otwarty i przyjazny, stawiający na nowoczesny design i jednocześnie szanujący tradycję. W ramach ścieżki tematycznej „Design” w Polskim Pawilonie EXPO 2015 zostaną zaprezentowane wybrane kolekcje marki Ćmielów Design Studio oraz marki Ćmielów, Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

be4dd5c3a765a225dcf3f29dcaab307d
fot. materiały prasowe expo.gov.pl

Najbliższa Światowa Wystawa EXPO 2015 odbędzie się pod hasłem „Wyżywienie planety, energia dla życia”. W wydarzeniu uczestniczyć będzie 147 krajów. Organizatorzy spodziewają się rekordowej liczby ponad 20 milionów zwiedzających. Wystawa odbywa się w Mediolanie od 1.05 do 31.10.2015 r.

Ćmielowska porcelana reprezentowała będzie kraj w kolekcjach Ćmielów Design Studio: New Atelier, Natura, Touch Of Blue czy Mix & Match Cosmopolitan Line. Ekspozycja nowoczesnego wzornictwa Studia została poszerzona o tradycyjne ćmielowskie wzory. Na EXPO 2015 zobaczymy min. serwis Kula Bohdana Wendorfa oraz Epire i Future. Nie zabraknie również kultowych figurek, które reprezentować będzie Sudanka Hynryka Jędrasiaka z kolekcji Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Historia EXPO

EXPO zaczęło się we Francji. W 1844 r. w Paryżu zorganizowano wielką Francuską Wystawę Przemysłową. Była to jedna z 11 narodowych wystaw francuskich, których tradycja sięgała jeszcze 1798 r. Ze względu na prestiż, jakim zaczęła cieszyć się idea EXPO w Europie podobne wydarzenie zorganizowano w 1851 r. w Londynie. „Great Exhibition of the Works of Industry of All Nations”, umieszczona w Crystal Palace, w  Hyde Park’u w Londynie, nazywana także Wielką Wystawą, rozpoczęła tradycję regularnych wystaw światowych.

Od 1988 r., od czasu Wystawy Światowej w Brisbane zaczęto wykorzystywać formułę EXPO do budowania pozytywnego wizerunku państw. Pawilony uczestników zaczęły prezentować różne aspekty i atrakcje swoich krajów, od turystyki po technologie. Ta tendencja trwa do dziś.

Do czasu uzyskania niepodległości po I wojnie światowej Polacy występowali na wystawach pod flagami innych państw, zdobywając wiele nagród i wyróżnień. W roku 1933 Polska po raz pierwszy samodzielnie wystąpiła na EXPO, a w roku 1937 odniosła spektakularny sukces – na wystawie w Paryżu zdobyliśmy jako kraj aż 78 grand prix oraz dziesiątki złotych, srebrnych i brązowych medali. Po II wojnie światowej Polska uczestniczyła po raz pierwszy w EXPO w Sewilli
w 1992 r. Na EXPO 2015 Pawilon Polski będzie czwartym co do wielkości pawilonem wśród wszystkich krajów biorących udział w Wystawie. Tuż obok niego powstają m.in. pawilony Włoch, Francji, Holandii czy Watykanu.

Pawilon Polski na EXPO 2015

Motto polskiej ekspozycji: „Abbiate ogni speranza, voi che entrate!” (w wolnym tłumaczeniu: „Nasyćcie się wszelką nadzieją wy, którzy wchodzicie!”) to świadoma trawestacja strofy z „Boskiej komedii” Dantego. Nasze hasło jest obietnicą, że każdy zwiedzający znajdzie w Pawilonie Polski wszystko, co dobre i budzące nadzieję – świat energii witalnej.

Pawilon Polski przyciągnie odwiedzających wyjątkową elewacją – projekt przedstawia charakterystyczny dla polskiego krajobrazu sad jabłoni otoczony lustrami, wnętrze zaś kryje się za prostą, ażurową konstrukcją, nawiązującą do drewnianych skrzynek na jabłka. Autorem koncepcji architektonicznej jest warszawska pracownia 2 pm, za scenariusz ekspozycji odpowiada zaś firma Platige Image. Zwycięski projekt został wyłoniony spośród 59 prac zgłoszonych do konkursu zorganizowanego przez Polską Agencję Informacji i Inwestycji Zagranicznych.

EXPO 2015
Organizowane od 1851 roku wystawy EXPO uznawane są za najbardziej prestiżowe wydarzenia promocyjne na świecie.  EXPO 2015 odbywa się pod hasłem „Wyżywienie planety, energia dla życia”. Od 1 maja do 31 października w Mediolanie zaprezentuje się  niemal 150 państw oraz organizacji, które przedstawią swoje osiągnięcia związane z przemysłem rolno-spożywczym. Organizatorzy EXPO 2015 podkreślają edukacyjną rolę wydarzenia, zarówno w zakresie promowania zdrowego odżywiania, jak i poszukiwania sposobów rozwiązania problemu braku żywności w niektórych regionach świata.
Organizatorem udziału Polski w Wystawie Światowej EXPO 2015 jest Polska Organizacja Rozwoju Przedsiębiorczości. Swoją funkcję – zarówno w sferze programowej, jak i organizacyjnej – pełni pod nadzorem Ministerstwa Gospodarki oraz przy wsparciu Komisarza Generalnego Sekcji Polskiej Wystawy Światowej EXPO 2015 w Mediolanie.
————————————————————————————————————————————–
Oficjalna strona poświęcona udziałowi Polski w EXPO 2015: expo.gov.pl
Oficjalna strona EXPO 2015: expo2015.org

Pierwsza Dama RP z wizytą w ćmielowskiej fabryce

15 kwietnia 2015

Anna Komorowska Pierwsza Dama RP gościła (14.04) w Polskich Fabrykach Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. Wizyta przybliżyła Pierwszej Damie nowe oblicze tradycyjnej i najstarszej w Polsce fabryki porcelany. Małżonka Prezydenta RP z uznaniem odniosła się do pielęgnowania polskiego kapitału Polskich Fabryk Porcelany oraz doceniła kreatywny wkład zespołu Ćmielów Design Studio w rozwój ćmielowskich kolekcji. Zaszczytne odwiedziny Pierwszej Damy RP były doskonałym momentem do podsumowania 225. lat tradycji „Ćmielowa”. Specjalnie na tę okazję wzorcownia Polskich Fabryk Porcelany udostępniła najstarsze wzory, min. serwis „Płaski” z paryskiej pracowni wzorniczej Bohdana Wendorfa, wprowadzony do produkcji w latach 30. XX wieku.

11150881_825934260814419_6956660428772524744_n
Piotr Suswał Dyrektor ds. Techniczno – Produkcyjnych, Inga Kamińska Prezes PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A., Anna Komorowska Pierwsza Dama RP, Marek Cecuła Dyrektor Artystyczny Ćmielów Design Studio fot. PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A
fot. PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A

„Beauty of ImPERFECTION. Piękno NieDOSKONAŁOŚCI. Porcelana Marka Cecuły”

14 kwietnia 2015

Retrospektywna wystawa twórczości Marka Cecuły w krakowskiej Galerii BB od tygodnia cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem. Wyśmienity wernisaż wystawy (09.04) oraz ciepłe przyjęcie to najlepsze podziękowania dla wszystkich organizatorów przedsięwzięcia. „Beauty of ImPERFECTION. Piękno NieDOSKONAŁOŚCI. Porcelana Marka Cecuły” prezentuje dorobek twórczy artysty zgromadzony na przestrzeni blisko 40. lat pracy z ceramiką. Na wystawie można zobaczyć obiekty powstałe w nowojorskim studio przy Sullivan Street datowane na lata 80. XX wieku jak i najnowsze kolekcje porcelany dedykowane dla marki Ćmielów Design Studio, Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. Prace z różnych etapów twórczości Cecuły są znakomitym materiałem do poznania zmieniających się tendencji wzorniczych na przestrzeni kilkudziesięciu lat. Wystawa potrwa do 09. czerwca.

IMG_0812 copyKolekcja Ćmielów Design Studio fot. Galeria BB

Obejrzyj relację z wystawy na DOMO +

Galeria Przedmiotu BB zajmuje się promocją i sprzedażą polskiej sztuki użytkowej, dekoracyjnej i designu. Właścicielki galerii, dziennikarka i artystka, zorganizowały „galerię przedmiotu” trochę z przekory wobec fascynacji krakowskiego środowiska grafiką i malarstwem. „Przedmiot to konkret. Wypełnia naszą rzeczywistość. I może być dziełem sztuki!” – przekonywały Bialic i Brylewska w kolejnych wystawach. Pokazywały obiekty, które spełniały rozmaite estetyczne kryteria. Wywoływały różne reakcje: akceptację, podziw, ale też sprzeciw, irytację, czasem nawet gniew.

W rozmowie z Anitą Bialic z Galerii BB, Marek Cecuła opowiada o etapach swojej drogi twórczej od czasów nowojorskich po współczesność. Miraż zrealizowanych projektów, instalacji artystycznych, przedsięwzięć projektowo organizacyjnych to tylko część działań Cecuły. Na stronie publikujemy jedynie wybrane fragmenty rozmowy. Po więcej zapraszamy do „Marek Cecuła. Paleta wrażeń”

AB: Od dwóch lat jest Pan dyrektorem artystycznym Ćmielów Design Studio. Czy projektowanie niejako na zamówienie Polskiej Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. nie ogranicza Pana jako artysty?  Nie zmusza do nieustannych kompromisów? – „dobrze zaprojektowane” niekoniecznie oznacza „dobrze sprzedawane”.

MC: Praca projektanta w fabryce o bogatej historii i tradycji dobrego projektowania wymaga dużego nakładu pracy organizacyjnej. Potrzebny jest pewien kompromis. Wyzwanie jest ogromne. Pracuję w zespole, mam dobrą kreatywną ekipę (Modus) i to pozwala mi na multidyscyplinarną  działalność w serwisie dla Polskiej Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” SA.

Najważniejszym dla mnie zadaniem jest zbudowanie nowej marki Ćmielów Design Studio i pokazanie/udostępnienie dobrego polskiego wzornictwa w porcelanie przemysłowej. Prowadzimy studio na terenie fabryki – eksperymentujemy w nim i tworzymy produkt, który nie może być robiony na linii produkcyjnej. To jest wartość dodana dla fabryki porcelany. Wprowadzamy bowiem na rynek unikatową porcelanę, niejako z dotykiem ręki.

Zabiegamy o to, żeby marka ĆDS dorównała najnowszym trendom światowego projektowania i aktywnie uczestniczyła w eksporcie polskiego wzornictwa.

AB: Jakie działania, Pana zdaniem, należy podjąć, aby polski design znalazł się w naszych sklepach i domach?

MC: Niezbędna jest współpraca pomiędzy przedsiębiorstwami a wydziałami wzornictwa, którego efektem jest poznanie specyficznych segmentów produkcji użytkowej … Nasze społeczeństwo dopiero zaczyna zauważać, że design jest dostępny i że jego posiadanie symbolizuje współczesność. Zaczynamy też mieć indywidualne, nie narzucone opinie, kształtujemy własny gust, chcemy oryginalności. To otwiera spore możliwości działania dla małych firm projektowych, w których designer jest też producentem i może zmieniać materiały i procesy według swojego wyboru. Produkty, pochodzące z takich małych designerskich „przedsiębiorstw”, mają spore szanse na zdobycie rynku, gdyż polski przemysł jest nadal powolny w swoim rozwoju.

„Beauty of ImPERFECTION. Piękno NieDOSKONAŁOŚCI. Porcelana Marka Cecuły”
kurator: Marek Cecuła
projekt wystawy: Marek Cecuła, Tomek Wójcik
współpraca: Anita Bialic, zespół Modus Design

czas: 09.04.2015 – 09.06.2015
miejsce: Galeria BB ul. Skałeczna 5, Kraków

Wiosenna kolekcja „Blossom Line” Ćmielów Design Studio już w sprzedaży

1 kwietnia 2015

Kolekcja Mix & Match Blossom Line to wiosenna propozycja Ćmielów Design Studio. Utrzymana w lekkiej, pastelowej kompozycji kolorystycznej Blossom Line stworzy na stole klimat wiosennego ogrodu. Linię budują dwa podstawowe kształty talerzy – prosty i o falowanym brzegu, imbryk, cukiernica i filiżanki herbaciane. Blossom Line zachwyca lekkością i prostotą kształtu, które nabierają smaku wraz z bogatą, wiosenną kolorystyką kolekcji. Blossom Line to kolekcja z serii Mix & Match – mieszaj i łącz, w której dowolnie możemy tworzyć indywidualne zestawienia kolorystyczne. Kolekcja dostępna w sprzedaży w ofercie Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Blossom Line Ćmielów Design Studio, Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. fot. Sebastian Zimmer

Gama kolorystyczna kolekcji:
Blossom niebieski z delikatnym pasem fioletu
Blossom fioletowy z pasem bordo
Blossom żółty z pasem jasnej oliwki
Blossom żółty z pasem czerwieni
Blossom turkusowy z pasem ciemnozielonym
Blossom turkusowy z pasem w kolorze jasnego groszku

 

„Creation. Niech się stanie”. Muli Ben Sasson z wystawą w MDK

23 marca 2015

Wystawą „Creation. Niech się stanie” w kieleckim Muzeum Dialogu Kultur, Muli Ben Sasson zaprezentuje swoje najnowsze prace powstałe z rozważań nad mistyką stworzenia świata. Podejmowany przez artystę temat zostanie przedstawiony w trzech cyklach: „Księga Blasku”, „Transfiguracja” oraz „Pomiędzy uświęceniem czasu i miejsca”, Źródłem inspiracji dla artysty była między innymi lektura kabalistycznego dzieła „Sefer ha-Zohar”, czyli „Księgi Blasku”, będącego mistycznym komentarzem do Tory. Wernisaż wystawy we czwartek (26.03).

Muli Ben Sasson Niech się staniefot. materiały prasowe

Muzeum Dialogu Kultur w Kielcach już po raz drugi gości z wystawą prof. Muli Ben Sasson. Przed dwoma laty artysta prezentował w Muzeum cykl „If time watched the clock. Kształt czasu”, utrzymane w charakterze calderowskich mobili, filozoficzne rozważania na temat natury czasu i jego trwania. Nie mniej mistyczny temat będzie pomysłem zapowiedzianej na czwartek (26.03) wystawy.

„Creation” w dziele Muli Ben Sasson podzielone zostało na trzy główne cykle prac. Motywem przewodnim pierwszego jest obrazowanie wzajemnych relacji światła i ciemności, czasu i przestrzeni. Drugi cykl jest opowieścią o kształtach i barwach stwarzanego świata. Zaś trzeci powiązany został z symboliką  szabasowego rytuału uświęcenia czasu, którego tradycja nakazuje oddanie czci odpoczywającemu od dzieła stworzenia Bogu. Prace zostały zrealizowane w różnych technikach najpełniej odzwierciedlających zamysł artysty. Medium dla jednego z przedstawianych cykli to ceramika. Obiekty na potrzeby cyklu „Pomiędzy uświęceniem czasu i miejsca” powstały w lipcu 2014 roku w Ćmielów Design Studio, Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Prof. Muli Ben Sasson jest wykładowcą Narodowej Akademii Sztuk Pięknych i Rzemiosł Artystycznych Bezalel w Jerozolimie. Jest kuratorem wystaw, naukowcem i projektantem. Swoje prace prezentuje na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Izraelu oraz na całym świecie, m.in. w Korei Południowej, Niemczech, Nowym Jorku, Austrii i Amsterdamie. Jest autorem wystawy Współczesny antysemityzm w Europie, prezentowanej w różnych miejscach w Niemczech oraz ekspozycji Refleksje po Holokauście, prezentowanej w Muzeum Yad Vashem w Jerozolimie. Pod koniec lat 90. stworzył także wystawę Bezalel, opisującą znaczenie i miejsce artefaktów w żydowskim świecie. Wystawa przez osiem lat podróżowała po całym świecie, a w latach 2012-13 była prezentowana w muzeach i galeriach Stanów Zjednoczonych. Muli Ben Sasson jest członkiem Adi Foundation for Jewish Expression in Art. and Design, która bada naturę relacji między sztuką i judaizmem.

 „Księga Blasku”, najbardziej znana i popularna księga Kabały (powstała w Hiszpanii w XIII w.), usiłuje odsłonić najgłębsze, ukryte warstwy znaczeń Tory. Jest to niezwykle bogata, barwna i dramatyczna opowieść o wewnętrznym życiu Boga — „biblia” żydowskiej teozofii i mistyki. Ale nie tylko: głębia intuicji, oryginalność spekulacji lingwistycznej i potężna ekspresja poetycka czynią z Zoharu również wielkie dzieło światowej literatury religijnej” za Ireneusz Kania „Opowieści Zoharu. O Kabale i Zoharze” Wydawnictwo Homini 2012
więcej o „Sefer ha-Zohar”

„Creation. Niech się stanie”
kurator: prof. Muli Ben Sasson, prof. Marek Cecuła

miejsce: Muzuem Dialogu Kultur, Kamienica pod Trzema Herbami ul. Rynek 3, Kielce
wernisaż: 26 marca 2015 o godzinie 18.00
finisaż: 24 maja 2015

Z produktami Ćmielów Design Studio jedziemy na Targi „Ambiente” do Frankfurtu

10 lutego 2015

W dniach 13-17 lutego będziemy obecni na najbardziej prestiżowych targach projektowych w Europie. Zaprezentuje się blisko 5 tys. wystawców z niemal 90 krajów, w tym ponad 50 wystawców z Polski. Pokażemy wiodące kolekcje Ćmielów Design Studio. Zapraszamy na targi do Frankfurtu nad Menem.

ambiente2015

materiały prasowe

Centralnym punktem stoiska PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. będzie kolekcja United Table of Europe projektantki Dagmary Rogers. Poszczególne elementy tej kolekcji zainspirowane zostały europejską różnorodnością kulturową. Klasyczne i folkowe motywy zdobnicze pochodzą z sześciu regionów Zjednoczonej Europy: Grecji, Francji, Holandii, Norwegii, Anglii i Polski.

United_folk fusion

UNITED TABLE of EUROPE I Daga Rogers I Modus Design

Wspólne ucztowanie ma charakter jednoczący, a teraz także porcelana, która temu ucztowaniu towarzyszy, staje się symbolem wzajemnego szacunku i odnajdywania europejskiej siły w kulturowej różnorodności.

United_classic connection

UNITED TABLE of EUROPE I Daga Rogers I Modus Design

Formuła „Mieszaj i Łącz” w jakiej stworzono kolekcję, pozwala na kreowanie ekscytujących aranżacji stołowych. Nowe dekoracje będą sukcesywnie dodawane, tak aby „pejzaż” stołu mógł się zmieniać i rozrastać.

A oto co jeszcze będziecie mogli zobaczyć na ćmielowskim stoisku:

Mix & Match_Navy

MIX & MATCH_NAVY Ćmielów Design Studio. Marek Cecuła | Modus Design

Mix & Match_Cosmopolitan

MIX & MATCH_COSMOPOLITAN. Ćmielów Design Studio. Marek Cecuła | Modus Design

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Mix & Match_blossom

MIX&MATCH_BLOSSOM I Ćmielów Design Studio I Marek Cecuła i Edyta Cieloch

NEW ATELIER_MOND decor Ćmielów Design Studio Design: Marek Cecula | Modus Design

NEW ATELIER_MOND DECOR Ćmielów Design Studio. Marek Cecula | Modus Design

NEW ATELIER_Cubes_fot.S.Zimmer (2)

NEW ATELIER_KUBIKI I Ćmielów Design Studio I Design: Marek Cecuła i Edyta Cieloch, fot. S. Zimmer

new atelier 1

NEW ATELIER_PASKI I Ćmielów Design Studio I Marek Cecuła | Modus Design

blue line

BLUE LINE I Ćmielów Design Studio I Marek Cecuła | Daga Rogers

Touch of Blue

TOUCH of BLUE I Ćmielów Design Studio I Marek Cecuła | Daga Rogers

Targi „Ambiente” to największe spotkanie z dobrami konsumpcyjnych na świecie, gdzie prezentowane są innowacje z dziedziny dekoracji i wyposażenia mieszkań, domów i ogrodów, a także szeroko pojętego świata upominków.

Znajdzie się tu także osobny pokój do biznesowych spotkań i punkt informacyjny. Odwiedzając stoisko będzie można obejrzeć krótki film dotyczący jubileuszu 225-lecia funkcjonowania marki Ćmielów oraz pokazujący proces powstawania porcelany.

Produkty Ćmielów Design Studio znajdziecie na stoisku PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. nr B51 w hali 6.2. Do zobaczenia na miejscu!

Sympozjum naukowe z udziałem Marka Cecuły w Szczyrku

23 stycznia 2015

W dniach 16-18 stycznia w Szczyrku (woj. śląskie) odbyło się sympozjum naukowe z cyklu „Współczesna Gospodarka i Administracja”. Wśród organizatorów znaleźli się m.in. Uniwersytet Ekonomiczny i Akademia Sztuk Pięknych z Krakowa oraz Narodowe Centrum Kultury. Honorowym gościem sympozjum był Prezydent RP Bronisław Komorowski.

IMG_5463 IMG_5464

materiały prasowe

Marek Cecuła był jednym z panelistów bloku tematycznego „Ekonomiczne wartości dizajnu”. W dyskusji prowadzonej przez prof. Czesławę Frejlich (naczelną magazynu „2+3D”), udział wzięli m.in. Andrzej Śmiałek (Ergo Design), Bartosz Piotrowski (PESA Bydgoszcz), prof. Jerzy Porębski i Tomek Rygalik (Studio Rygalik).

W module „Twarze Dizajnu”, uznani polscy twórcy zaprezentowali swoje przykładowe prace i przybliżyli sposoby podejścia do projektowania w różnych dziedzinach: ceramice, środkach transportu, meblarstwie, produktach AGD oraz przestrzeni publicznej.

Drugim blokiem tematycznym, w którym udział wzięli przedstawiciele najwyższych władz państwowych była Armia RP.

The Spirit of Poland na targach w Kolonii

15 stycznia 2015

W dniach 19-25 stycznia na międzynarodowych targach wnętrzarskich w niemieckiej Kolonii będzie można zobaczyć wystawę The Spirit of Poland, organizowaną przez Instytut Polski z Düsseldorfu we współpracy z portalem Culture.pl. W module Pure Talents zaprezentuje się sześciu najbardziej reprezentatywnych dla polskiego wzornictwa wystawców. Jednym z nich jest Modus Design Marka Cecuły z kolekcją dla Ćmielów Design Studio. Wystawa ukazuje produkty z historią w tle, będące wyrazem dialogu przeszłości z przyszłością. Źródłem ich inspiracji są przebogate tradycje słowiańskie.

baner_cmielowPetit mlecznik i cukiernica, ĆDS fot. Sebatian Zimmer

The Spirit of Poland to wspólna inicjatywa projektantów i właścicieli polskich marek, której głównym celem jest ukazanie potencjału polskich projektów na forum międzynarodowym. The Spirit of Poland to wystawy i wydarzenia towarzyszące, podczas których spotyka się młode pokolenie twórców i gdzie design staje się elementem promocji polskiej kreatywności.
Modus Design zaprezentuje międzynarodowemu odbiorcy w Niemczech następujące produkty: QUBUS II, Kolekcja ZZ pojemniki na ocet, oliwę oraz przyprawniki ZZ i Petit mlecznik i cukiernica w kolekcji Ćmielów Design Studio PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Kampania „Odzyskaj. Korzystaj”, czyli o możliwościach recyklingu porcelany

17 grudnia 2014

„Odzyskaj. Korzystaj” to wspólny projekt Miasta Poznań i Concordii Design, którego celem jest stworzenie gadżetów reklamowych dla jednej z poznańskich spalarni śmieci. Wybrane na podstawie portfolio grupy młodych projektantów dostały propozycję opracowania obiektu w oparciu o trzy typy materiałów: tkaninę, papier i ceramikę. Podczas warsztatów w poznańskiej Concordii (16-17.12) studenci mieli okazję poznać właściwości każdego z nich dzięki przekazanej wiedzy i wsparciu swoich tutorów.  Wiedzę o tkaninach przekazała Małgorzata Bernady, kurator pierwszego w Polsce festiwalu tkanin.  Bartosz Krūger, właściciel drukarni wprowadził studentów w tajniki papieru, zaś Marek Cecuła opowiedział o możliwościach recyklingowych porcelany.

Niepotrzebne nikomu rzeczy niespodziewanie mogą nabrać wartości, gdy poddane procesowi analizy i twórczego przekształcenia, zyskują nowa skórę, przeznaczenie oraz nowe zastosowanie w życiu codziennym. Poprzez proces recyklingu dajemy drugą szansę istnienia zużytemu przedmiotowi wpływając przez to, w sposób  bezpośredni, na kondycję środowiska naturalnego.

Pojęcie odpadu przemysłowego jest pojęciem szerokim i względnym. Ta względność szczególnie mocno dotyczy odpadów porcelanowych.  Proces produkcji porcelany związany jest z bardzo dużą ilością przeróżnych odpadów.  Wśród nich są odpady z najlepszego gatunku porcelany, których jedyną skazą może być brak znaku spodniego na obiekcie. W porcelanie występuje również drugi gatunek, który określa obiekty z małymi wadami jak nierównomiernie rozprowadzone szkliwo czy brak gładkich brzegów. Porcelanowy złom jest zatem różnorodny:  stłuczka wypalonej i szkliwionej porcelany (niewielkie fragmenty obiektów), źle wykończone naczynia lub naczynia rozbite (filiżanka bez ucha, które odpadło przy wypale).

Porcelanowy złom jest przeważnie tłuczony i złomowany. Z racji twardości tego materiału (wypalany do temp. 1380 C!) jego przemiał na jakikolwiek granulat jest bardzo drogi i nieekonomiczny. Mamy więc do czynienia z tak zwanym białym złomem, z którym na pierwszy rzut oka niewiele można zrobić. Masa takiego odpadu stanowi poważne zanieczyszczenie środowiska naturalnego. Recyklingowanie odpadów porcelanowych jest zatem ważnym zadaniem, który należy podjąć.

Praca z odpadem ceramicznym nie należy do najłatwiejszych. Materiał ten jest wymagający: twardy i mało plastyczny. Uwzględniając jednak możliwości jakie niesie użycie kalek z dekoracją oraz spajanie obiektów w dodatkowym wypale lub/i klejenie na zimno,  jak również inwencję twórczą projektantów mogą zostać powołane do życia nowe, dobre i ciekawe formy.

O wynikach prac grup projektowych usłyszymy wiosną 2015.

Produkty Ćmielów Design Studio Xmas już w sprzedaży

10 grudnia 2014

W ĆDS uruchomiliśmy specjalną platformę, dzięki której z łatwością można wybrać produkty pod choinkę. Oferta produktowa Ćmielów Design Studio w specjalnych, świątecznych promocjach. Zapraszamy!

W ofercie znajdziecie oryginalne wzornictwo akcesoriów wyposażenia stołu. Projektując, staramy się zmieniać przyzwyczajenia związane z szeroko pojętą kulturą stołowania. Właśnie dlatego w ofercie Ćmielów Design Studio znajdziecie produkt, którego nie trzeba kupować w wielkich, kilkunastoosobowych kolekcjach. Poprzez serię Studio Line proponujemy porcelanę w kameralnych seriach giftware. W ofercie oprócz porcelany stołowej znajdziecie również dodatki do dekoracji i aranżacji wnętrz, jak również spersonalizowany produkt, który podkreśli charakter odbiorcy.

fot. Sebastian Zimmer (2)
Produkty Ćmielów Design Studio Xmass już w sprzedaży fot. Sebastian Zimmer

Pełną informację o produkcie znajdziecie w kategorii Produkty/Dostępne w sprzedaży Zapraszamy również do odwiedzenia fanpage modusdesign.com, gdzie publikujemy informacje o naszych produktach dostępnych w świątecznej ofercie.

Produkty dostępne są w sprzedaży poprzez sieć naszych dystrybutorów
lub pod adresem: monika.iwan@porcelana.com / info@modusdesign.com

Najnowszy produkt ĆDS wkrótce w sprzedaży

28 listopada 2014

Najnowszy, biżuteryjny produkt Ćmielów Design Studio, stworzony dla kobiet lubiących odważną, awangardową i ciekawie zaprojektowaną biżuterię to naszyjniki wykonane ze szlachetnej porcelany w kilku odcieniach kobaltu. Kolorystyczny motyw przewodni naszyjników Ćmielów Design Studio uzupełniają neutralna, szkliwiona biel oraz złoto.  

ok 005
Najnowszy produkt Ćmielów Design Studio, PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A  fot. Sebastian Zimmer

Wyjątkowy w skali biżuterii artystycznej produkt, który w myśl zasady „mieszaj i łącz” w ręce odbiorcy oddaje ostateczny wygląd naszyjnika. Każdy z porcelanowych korali może zmienić swoje położenie nadając biżuterii indywidualny i oryginalny charakter. Interaktywny naszyjnik można dowolnie komponować zarówno względem układu, kolorystyki jak i ilości porcelanowych korali. Jeden naszyjnik w rzeczywistości będzie miał tyle wersji ile zaproponuje jego właścicielka. Takie rozwiązanie przyniesie inny naszyjnik do każdej nowej stylizacji.

 fot. Sebastian Zimmer

Produkt wykonany jest z wysokiej jakości materiałów biżuteryjnych i porcelany matowej, szkliwionej i złoconej prawdziwym kruszcem. Wkrótce do nabycia pod adresem info@modusdesign.com

KUKBUK, Dobre Wnętrze, K MAG z przedświąteczną wizytą w Ćmielów Design Studio

14 listopada 2014

Dziennikarze z kilkunastu najbardziej poczytnych tytułów prasy wnętrzarskiej i kulinarnej zebrali się (13.11) na wspólnym, przedświątecznym spotkaniu w Ćmielów Design Studio. Marek Cecuła Dyrektor Artystyczny ćmielowskiego Studia w ręce dziennikarzy oddał warsztat ręcznego zdobienia porcelany. Oprócz zadań projektowych w Studio, dziennikarze zwiedzili pracownię najmłodszej marki Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. oraz linię produkcyjną fabryki.

IMG_5409Daria Pawlewska Kukbuk, Agnieszka Gruszczyńska-Hyc M jak Mieszkanie, Monika Powalisz Magazyn Smak, Marta Brzegowa blogerka Me design and I, Joanna Boleń Gazeta Ostrowiecka w Ćmielów Design Studio fot. materiały prasowe

Prace warsztatowe były jedną z większych atrakcji spotkania zarówno dla zaproszonych dziennikarzy, zespołu Ćmielów Design Studio i ćmielowskiej fabryki. – Panie zabrały się do malowania porcelany z wielkim zapałem. Była dobra aktywność i fajna atmosfera – komentuje Marek Cecuła. – Autorska porcelana powstała w trakcie naszego spotkania z przedstawicielami mediów będzie, po wypale rozesłana do każdej z redakcji – dodaje Cecuła.

Przedświąteczna wizyta przedstawicieli mediów w Ćmielów Design Studio fot. materiały prasowe

Artystyczne spotkanie zostało poszerzone o edukacyjny spacer po ćmielowskiej fabryce porcelany, prezentację bogatej wzorcowni fabryki jak też o przedświąteczny obiad serwowany na klasycznych wzorach „Ćmielowa”.

Wizyta zaprzyjaźnionych mediów w Ćmielów Design Studio oprócz zaznajomienia dziennikarzy z warsztatem ceramicznym miała na celu wprowadzenie w świąteczną ofertę produktową Ćmielów Design Studio. Już wkrótce nasi odbiorcy będą mogli otrzymać produkty ĆDS ze świątecznej, limitowanej edycji.

Odwiedzili nas: Gazeta Wyborcza/ Wysokie Obcasy i Usta, KUKBUK, Twój Styl, Magazyn Smak, M jak Mieszkanie, Cztery Kąty, Dobre Wnętrze, Czas na Wnętrze, K Mag, Domo+, Domosfera, blogerki Marta Brzegowa i Marta Wajda, ostrowieckie media regionalne oraz Dziennik Gazeta Prawna.

Organizatorzy:
Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A
Ćmielów Design Studio
Spółdzielnia PR Aneta Grzegorzewska – Półtorak i Monika Tokarska

 

Wystawa Art Food’ 14 w Nowym Jorku|FOTO

7 listopada 2014

Wernisaż wystawy (10.11) w Nowym Jorku to trzecia i ostatnia odsłona  tego międzynarodowego projektu. Wystawa prezentuje prace studentów trzech uczelni z Polski, Wielkiej Brytanii i USA powstałe podczas tegorocznej edycji projektu Art Food, który odbył się (01-27.07) w Ćmielów Design Studio Polskich Fabryk Porcelany  „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. dzięki współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza. Relacje ze wszystkich trzech wystaw na łamach Modus Design i prasy branżowej.

invitation_01Plakat promujący wernisaż wystawy Art Food’14 w NYC fot. materiały prasowe

Zobacz: Portfolio Art Food 2014 | FOTO, Wystawa Art Food 2014 we wrocławskiej galerii Neon|FOTO, Wystawa Art Food’14 w londyńskim Roundhouse|FOTO

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

„Feast of Words” w Turcji|FOTO

5 listopada 2014

Podczas II edycji Istanbul Design Biennial Modus Design zaprezentował (01.11) swój autorski projekt „Feast of Words”. FOW jest instalacją o rozmiarach czterech metrów długości i dwóch metrów szerokości. Projekt składa się ze 100. ceramicznych talerzy eksponujących 23. wzory odręcznych kaligrafii. Wśród wydarzeń towarzyszących wystawie odbyły się warsztaty kaligrafii, na których gościła znana trendwatcherka Zuzanna Skalska.

„Polska In Between. The Polish Design Presentation” – kurator Magda Kochanowska
„Feast of Words” – kurator Marek Cecuła
Istanbul Design Biennial ’14.
01.11 – 14.12.2014r.

Uczestnicy projektu:
z Polski:
Barbara Bodziony
Ewa Landowska
Radosław Nowakowski – kronikarz projektu

Organizatorzy:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design
Tasarim Vakfi Istanbul
Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

unnamed

 

„Feast of Words” na Istanbul Design Biennial’14

29 października 2014

Projektem „Feast of Words” Modus Design oraz Polskie Fabryki Porcelany Ćmielów i Chodzież S.A. włączyły się w obchody upamiętnienia jubileuszu 600. lat polsko – tureckich stosunków dyplomatycznych. FOW artystyczną instalację, łączącą w sobie sztukę odręcznej kaligrafii z ceramiką, będzie można zobaczyć (01.11) podczas tegorocznej edycji Istanbul Design Biennial na wystawie „Polska In Between. The Polish Design Presentation” w Turcji.

IMG_0998
fot. materiały prasowe
IMG_3194fot. materiały prasowe

FOW narodził się ze współpracy z Culture.pl flagową marką Instytutu Adama Mickiewicza w Warszawie, którego głównym celem jest promocja polskiej kultury na świecie. „Polska In Between. The Polish Design Presentation” wystawa w ramach, której pokazana zostanie instalacja „Feast of Words”, to szeroka prezentacja współczesnego polskiego designu obejmująca produkt, grafikę, usługi (design thinking), przestrzeń publiczną, food design, design dla dzieci i działania konceptualne.

Wystawa składa się między innymi z trzech głównych projektów „Craft: Old for New”, „Food: Cook for Book” oraz  „Word: Feast of Words”. FOW, czyli „Uczta Słowa” stanowi artystyczną odpowiedź na 600. lecie stosunków dyplomatycznych. Na czas trwania projektu zespół FOW ustanowiły polskie artystki kaligrafii Ewa Landowska i Barbara Bodziony, kronikarz i projektant książki artystycznej Radosław Nowakowski oraz kurator projektu „Feast of Words” Marek Cecuła.

FOW jest instalacją o rozmiarach czterech metrów długości i dwóch metrów szerokości. Projekt składa się ze 100. ceramicznych talerzy eksponujących 23. wzory odręcznych kaligrafii, które metodą sitodruku zostały przeniesione na porcelanę. Projekt został wykończony ręcznym zdobieniem za pomocą złota. Inspiracją dla powstałych w ramach projektu kaligrafii oprócz estetyki sztuki wschodniej i piękna klasycznej arabeski była także sztuka liternictwa oraz różne kroje pisma europejskiego.

Projekt „Feast of Words” trwający od wiosny 2014 roku będzie można oglądać do 14. grudnia podczas Istanbul Design Biennial w Turcji.

POLSKA IN BETWEEN_Invitation

„Polska In Between. The Polish Design Presentation” – kurator Magda Kochanowska
„Feast of Words” – kurator Marek Cecuła
Istanbul Design Biennial ’14.
01.11 – 14.12.2014r.

Uczestnicy projektu:
z Polski:
Barbara Bodziony
Ewa Landowska
Radosław Nowakowski – kronikarz projektu

Organizatorzy:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design
Tasarim Vakfi Istanbul
Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

unnamed

 

Ćmielów Design Studio z wystawą „Polish Design: in the middle of” na Dutch Design Week

17 października 2014

Wystawa, którą będzie można zobaczyć w sobotę (18.10) w Eindhoven jest pierwszą tak obszerną wystawą polskiego wzornictwa w Holandii. „Polish Design: in the middle of” zaprezentuje prace ponad 30. polskich projektantów, producentów i zespołów projektowych wśród nich prace Ćmielów Design Studio. Ekspozycja w Temporary Art Centre jest częścią holenderskiego tygodnia designu Dutch Design Week 2014. Wystawa, powstała we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza, potrwa do 26. października.

AAM_2389
Mix & Match Cosmopolitan Line, Ćmielów Design Studio fot. materiały prasowe

Wystawa jest zaproszeniem do odkrycia Polski i polskiego designu. Pokaże inspiracje projektantów, najnowsze trendy, a także obszary działań polskich twórców: różnego rodzaju rzemiosło, meble, technologie czy nawet zabawki. Na ekspozycji pokazane zostaną prace uznanych na świecie projektantów, takich jak Oskar Zięta (Zieta Prozessdesign), Kosmos Project, Estimote Polska, Pani Jurek oraz Marka Cecuły i zespołu Ćmielów Design Studio. W wystawie udział wezmą również studenci School of Form, założonej przez Lidewij Edelkoort, Zuzannę Skalską i Piotra Voelkela.

Wydarzeniami towarzyszącymi wystawie będą wykłady polskich projektantów, którzy opowiedzą o metodach pracy, inspiracjach i współpracy z branżą designu. Kuratorką wystawy jest Izabela Bołoz, polska projektantka mieszkająca w Eindhoven. Wystawę zaprojektował Kostas Tsagkas.

DDW logo kleur datum
fot. materiały prasowe ddw.nl

W ramach Dutch Design Week w sobotę (18.10), w High Tech Campus w Eindhoven odbędzie się piąta edycja Polskiego Forum Biznesu którego organizatorami są Ambasada Rzeczypospolitej Polskiej w Hadze i Stowarzyszenie Przedsiębiorców Polsko-Niderlandzkich.

Forum jest okazją do spotkania i nawiązania nowych relacji w gronie polskich i holenderskich przedsiębiorców, inwestorów i przedstawicieli administracji publicznej. Podczas tegorocznej edycji Forum pokazane zostaną przykłady polskich innowacji w kontekście obecności Polski na Dutch Design Week. Program Forum uwzględnia seminaria na temat polskiego designu oraz przyszłości polsko-holenderskich relacji gospodarczych.

„Polish Design: in the middle of”
Dutch Design Week, 18–26.10.2014, godz. 11:00–19:30 (niedziela 26: 11:00–18:00)
TAC – Temporary Art Centre
Vonderweg 1, Eindhoven, Holandia
Wstęp do TAC: 2 euro (z karnetem Dutch Design Week: 1 euro)

Partnerzy:
culture.pl
izabelaboloz.com

„must have” dla Mix & Match Cosmopolitan Line

11 października 2014

Znak jakości „must have”, przyznawany w plebiscycie organizowanym przez Łódź Design Festival, po raz kolejny otrzymało Ćmielów Design Studio. W tym roku doceniono Studio za kolekcję Mix & Match Cosmopolitan Line, która stanowi efekt niecodziennego myślenia o estetyce i dekoracji serwisu stołowego. Cosmopolitan Line znalazł się wśród 360. projektów zgłoszonych do tegorocznej edycji plebiscytu i wśród 60. wyróżnionych.

_DSC2267 kopia
Zwycięzcy i statuetki „must have” 2014 fot. materiały prasowe

Plebiscyt „must have” to jedna ze sztandarowych odsłon Łódź Design Festival. Niezmiennie od czterech lat znak jakości przyznawany jest dla dostępnych na rynku i najlepiej zaprojektowanych produktów. Jest swojego rodzaju przedsmakiem dla nagrody „Dobry Wzór” Instytutu Wzornictwa Przemysłowego i nagrody „Red Dot”, designerskiego Oscara.

To już druga nagroda „must have” dla Ćmielów Design Studio. Pierwsza przyznana w 2013r. potwierdziła udany debiut Studia kolekcją New Atelier. Cosmopolitan Line opiera się na podobnych zasadach łączenia i indywidualnego komponowania objętych kolekcją wzorców. Dzięki temu każdy odbiorca może stworzyć swoja własną aranżację serwisu.

Więcej na temat nagrodzonych projektów znajdziecie na stronach organizatora Łódź Design Festival.

cosmopolitan
 fot. materiały prasowe

 

„Sztuka, przemysł, rzemiosło” ĆDS na wystawie w Stalowej Woli

29 września 2014

Podczas tegorocznej edycji Dni Dizajnu (27-28.09) ćmielowska porcelana zaprezentowała się w dwóch odsłonach. W pawilonie wystawowym „COP dla przyszłości” Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli zaprezentowano zarówno tradycyjne wzory ćmielowskiej porcelany jak i najnowsze kolekcje Ćmielów Design Studio. Wystawę „Sztuka, przemysł, rzemiosło” prezentującą wzory ĆDS będzie można oglądać do listopada (11.11).

IMG_3577małe

Wystawa „Sztuka, przemysł, rzemiosło” pawilon wystawowy „COP dla przyszłości” Muzeum Regionalne w Stalowej Woli fot. materiały prasowe

Stalowa Wola, miasto zaprojektowane wzornictwem międzywojnia, bogate w dobre przykłady modernistycznej architektury, na dwa festiwalowe dni stało się miejscem do którego, oprócz widzów ściągnęły także wystawy „Polished Up” Agnieszki Jacobson – Cieleckiej i Pawła Grobelnego, „Le Petit Est Beau” Grażyny Brylewskiej i „Sztuka, przemysł, rzemiosło” Ćmielów Design Studio.

Wystawy współczesnego wzornictwa zostały skonfrontowane z jakościowo inną częścią programu „Dni Dizajnu” z konferencją naukową, której tematyka skupiła się głównie wokoło historii Centralnego Okręgu Przemysłowego.

Jeszcze przez miesiąc (11.11) potrwają w Muzeum Regionalnym w Stalowej Woli wydarzenia towarzyszące festiwalowi „Dni Dizajnu”. Ich program skierowany będzie głównie do studentów i młodzieży szkolnej. Wszystkie wystawy można zwiedzać do listopada w pawilonie wystawowym „COP dla przyszłości” przy ul. Hutniczej w Stalowej Woli.

dnidizajnu.pl
muzeumstalowawola.pl

Polsko – Tureckie impresje na Istanbul Design Biennial’14

19 września 2014

Okrągła data 600. lat stosunków dyplomatycznych między dwoma kulturami Polski i Turcji, której jubileusz obchodzimy w tym roku, rozbudziła twórcze impresje w zespole Modus Design. Od czasu pierwszego spotkania warsztatowego (07.03) w Stambule, projekt przygotowywany pod kuratorską opieką Marka Cecuły  rozrósł się do niebagatelnych, jak na porcelanę, rozmiarów długości czterech i szerokości dwóch metrów. Czy może być to miarą 600. lat stosunków polsko – tureckich?  O tym dowiemy się za miesiąc (01.11) podczas wernisażu Istanbul Design Biennial’14.

DSC_0678Barbara Bodziony, dyplomowana iluminatorka w pracy nad szkicami do projektu „Uczta Słowa” fot. Sebastian Zimmer
BBB_6596Barbara Bodziony, Ewa Landowska artystka kaligrafii, Marek Cecuła kurator projektu, Radosław Nowakowski kronikarz projektu fot. Sebastian Zimmer
BBB_6601-2Zespół projektu „Uczta Słowa” fot. Sebastian Zimmer

W powstającej do projektu kronice autorstwa Radosława Nowakowskiego czytamy między innymi o randze słowa w każdej, międzyludzkiej relacji. Porozumiewając się wzajemnie, również się tym słowem karmimy i sycimy. Okazuje się, że jedzenie i słowo leżą po tej samej stronie talerza, mimo że każde z nich jest innym rodzajem pożywienia. „Uczta Słowa” w ten dwojaki sposób powinna być rozumiana.

Wyjątkowość projektu polega między innymi na próbie połączenia artystycznej kaligrafii, rzemiosła ceramiki i wypadkowo również przemysłu. W projekcie, medium dla kaligrafii słowa stała się ceramika, a samo słowo wzięte na warsztat i „rozbite na atomy liter” przybrało formy płynne, niejednorodne. Smakowite.

O wynikach trwającego projektu, jego formie wizualnej będziecie mogli przeczytać już wkrótce na łamach modusdesign.com

Uczestnicy projektu:
z Polski:
Barbara Bodziony
Ewa Landowska
Radosław Nowakowski – kronikarz projektu

Organizatorzy:
Instytut Adama Mickiewicza
Modus Design
Tasarim Vakfi Istanbul
Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

unnamed

Wystawa Art Food’14 w londyńskim Roundhouse|FOTO

16 września 2014

Wernisaż Art Food’14 miał swoją kolejną, tym razem londyńską odsłonę. W salonie Roundhouse zaprezentowano (13.09) studenckie projekty zrealizowane w ramach tegorocznej edycji Art Food. Prace pokazane w innej niż dotąd przestrzeni, w elitarnym salonie wyposażenia i aranżacji wnętrz kuchennych, nabrały rzeczywistego i użytkowego charakteru. Kuratorzy i gospodarze londyńskiego wernisażu zadbali również o kulinarną oprawę wydarzenia. Mieliśmy szansę rozsmakować się w wykwintnych przekąskach, dobrym designie i doborowym towarzystwie entuzjastów designu oraz londyńskich architektów i projektantów wnętrz. Wystawę będzie można oglądać do niedzieli (21.09) w ramach trwającego London Design Festival.

1
Londyńczycy na wernisażu wystawy Art Food’14 losowali nagrody rzeczowe. Jedną z nich był porcelanowy kubek z poprzedniej, pierwszej edycji projektu Art Food.

IMG_0265_sm

Tony Quinn, Senior Lecturer z Central Saint Martins w Londynie z pierwszą nagrodą w konkursie Roundhouse (drewniana deska kuchenna i szampan).

Londyński wernisaż Art Food’14 zaplanowaliśmy w miejscu wyjątkowym. W przestrzeni ekskluzywnego salonu prezentującego wysokiej klasy wyposażenie kuchenne w miejscu komercyjnym z daleka od bariery galeryjnego podestu. Pokazaliśmy studenckie projekty ceramiki użytkowej zrealizowane w ramach Art Food’14 w Ćmielów Design Studio.

Miejsce ekspozycji produktów pozwoliło na konfrontację z odbiorcą – użytkownikiem. Wernisaż zaszczycili swoją obecnością młodzi londyńczycy, architekci oraz projektanci wnętrz. W sumie ponad sto dwadzieścia osób. Wydarzenie zaplanowane do godziny 20.30 potrwało w rzeczywistości do północy! Przed nami ostatni, trzeci wernisaż projektu. Do zobaczenia w NYC.

 

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

Projektanci z berlińskiego studia HAW w Ćmielowie

10 września 2014

Stefan Aufrichter i Robin Hohn z berlińskiego studia HAW przyjechali (02.09) z wizytą studyjną do Ćmielów Design Studio. Projektanci rezydują w ćmielowskim studio już po raz drugi. Zeszłoroczny projekt „Link to Production”, realizowany wraz z Internazional Design Zentrum Berlin, którego projektanci byli uczestnikami, przybliżył wyjątkowy charakter pracy realizowanej w bezpośrednim kontakcie z przemysłem.

IMG_5038

IMG_4887 IMG_5020 IMG_4915 IMG_4941

Stefan Aufrichter i Robin Hohn ze studia HAW w Ćmielów Design Studio fot. materiały prasowe

ĆDS z wystawą „NASZA Polska” w Paryżu i Brukseli

6 września 2014

„NASZA Polska” we wrześniu (06-13.09) gościć będzie w Paryżu podczas Paris Design Week. Do października (19-02.09/10) wystawę promującą polskie wzornictwo przemysłowe będzie można zobaczyć również w Brukseli. Wystawa zaprezentuje wschodzące talenty polskiej sceny projektowej jak i legendarnych mistrzów wzornictwa. Wśród nich zobaczymy również projekty Marka Cecuły i zespołu projektowego Modus Design. Projekt jest realizowany we współpracy z Polskim Instytutem w Paryżu i Brukseli, Instytutem Adama Mickiewicza w Warszawie oraz z Zieta Prozessdesign.

SKANOWANIE0000

fot. materiały prasowe

12

promateria.be

Art Food’14 na London Design Festival

3 września 2014

Wystawą projektu Art Food’14 rozpoczną się przedpremierowe wydarzenia związane z London Design Festival (13 – 21.09). Wernisaż londyńskiej wystawy tego międzynarodowego projektu odbędzie się w czwartek 11 września. Projekty Art Food’14 zostaną wystawione w showroom Roundhouse, prezentującym ciekawe koncepty wnętrzarskie na aranżacje przestrzeni kuchni. Kontekst miejsca z pewnością sprawi, że będziemy mogli zobaczyć produkty w ich naturalnym otoczeniu. Nie w przestrzeni galerii sztuki, a w kuchni. Relacja z wystawy już wkrótce na łamach Modus Design i prasy branżowej.

ARTFOOD_Roundhouse1_WHOLE_powered by copy

Plakat promujący wernisaż wystawy Art Food’14 w Londynie fot. materiały prasowe

Zobacz: Roundhouse, London Design Festival

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

II edycja Dni Dizajnu w Stalowej Woli

28 sierpnia 2014

Dokładnie za miesiąc (27 – 28.09) Ćmielów Design Studio zaprezentuje swoje prace na wystawie „Sztuka, przemysł, rzemiosło”, która odbędzie się w ramach II edycji Dni Dizajnu w Stalowej Woli. Wystawie towarzyszyć będzie konferencja naukowa poświęcona między innymi tematyce wzornictwa Centralnego Okręgu Przemysłowego. Wydarzeniu patronuje Polska Akademia Nauk.

3

Modernistyczna architektura i wzornictwo COP, Dni Dizajnu w Stalowej Woli fot. materiały prasowe

Rejon byłego Centralnego Okręgu Przemysłowego jest miejscem, gdzie zachowało się wiele cennych przykładów architektury miejskiej i przemysłowej, często zaniedbanych i niszczejących, które należy ocalić i przywrócić do świadomości mieszkańców, naukowców, władz miasta, władz samorządowych. Na tym terenie w latach świetności produkowano obiekty należące dziś do kanonu sztuki wzorniczej, a innowacyjna myśl techniczna w dziedzinie przemysłu ciężkiego była wielkim sukcesem na skalę europejską. Jak więc z tych dobrych wzorów można dziś korzystać i uczynić  dobro powszechne?

Konferencja będzie sposobnością do wymiany doświadczeń wśród przedstawicieli środowisk akademickich, opiniotwórczych, twórczych oraz użytkowników obiektów modernistycznych, w zakresie użytkowania, form ochrony i rewitalizacji założeń urbanistycznych i budynków, powstałych w okresie międzywojennym, a także umożliwi aktywne włączanie się w debaty nad fundamentalnymi problemami współczesnej architektury i designu, będzie konfrontować tradycję ze współczesnością oraz budować nowe konteksty dla znanych ikon architektury i wzornictwa. Angażując specjalistów – architektów, projektantów, urbanistów – podjęte działania mają na celu integrację różnych środowisk i wywołanie szerszej debaty na temat jakości życia w przestrzenni miejskiej.

Organizatorzy przewidują poprowadzenie konferencji w kilku blokach tematycznych:
ARCHITEKTURA MODERNISTYCZNA, MIEJSKA I PRZEMYSŁOWA

  • Budynki i założenia urbanistyczne modernizmu jako ważny element krajobrazu wielu polskich i europejskich miast; kontekst dla założeń z obszaru COP
  • Modernistyczna Architektura Centralnego Okręgu Przemysłowego – eksploatacja, renowacja i remonty, oceny stanu technicznego i układów konstrukcyjnych obiektów, zachowanie i ochrona układów urbanistycznych, ochrona zieleni publicznej i małej architektury
  • założenia poprzemysłowe –  postępująca degradacja i fragmentaryzacja, szanse ocalenia

WZORNICTWO HISTORYCZNE A WSPÓŁCZESNE PROJEKTOWANIE
DESIGN SZANSĄ ROZWOJU

  • Wzornictwo związane z COP
  • Wzornictwo i wytwórczość związana z Centralnym Okręgiem Przemysłowym
  • Design w przestrzeni publicznej
  • Design – szansą rozwoju, dobre praktyki

PRZESTRZEŃ PRZYJAZNA, MIASTO DOSTĘPNE

  • architektura i przestrzeń publiczna dla wszystkich użytkowników

Portfolio Art Food 2014 | FOTO

22 sierpnia 2014

Projekt Art Food jest wyzwaniem w odpowiedzi na potrzeby współczesnej kultury i sztuki kulinarnej, która od kilku lat pobudza do zaistnienia nowe trendy, style i kierunki. Sztuka jedzeniowa zaspokaja dzisiaj również głód estetyczny. Druga edycja projektu Art Food realizowanego ze studentami trzech uczelni projektowych w Polskich Fabrykach Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A., po raz kolejny udowodniła, że współczesna architektura stołu może być równie wyrafinowana i szlachetna co użytkowa.

Prace uczestników projektu Art Food 2014 z Central Saint Martins College w Londynie

Bridgette Chan_CSM Londyn
Bridgette Chan_Central Saint Martins College w Londynie fot. Sebastian Zimmer
Adri Kelly_CSM Londyn
Adri Kelly_Central Saint Martins College w Londynie fot. Sebastian Zimmer
Amanda Tong_CSM Londyn
Amanda Tong_Central Saint Martins College w Londynie fot. Sebastian Zimmer
Joana Cartaxo
Joana Cartaxo_Central Saint Martins College w Londynie fot. Sebastian Zimmer

Prace uczestników projektu Art Food 2014 z Pratt Institute w Nowym Jorku

Aldana Ferrer Garcia
Aldana Ferrer Garcia_Pratt Institute w Nowym Jorku fot. Sebastian Zimmer
Sukyung Lee
Sukyung Lee_Pratt Institute w Nowym Jorku fot. Sebastian Zimmer
Nadine Foik
Nadine Foik_Pratt Institute w Nowym Jorku fot. Sebastian Zimmer

Prace uczestników projektu Art Food 2014 z Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu

Teresa Milewicz
Teresa Milewicz_Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu fot. Sebastian Zimmer
Patrycja Śliwińska
Patrycja Śliwińska_Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu fot. Sebastian Zimmer
Karolina  Bednorz
Karolina  Bednorz_Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu fot. Sebastian Zimmer
Marta Dachowska
Marta Dachowska_Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu fot. Sebastian Zimmer

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

Wystawa Art Food 2014 we wrocławskiej galerii Neon|FOTO

30 lipca 2014

W nowoczesnej przestrzeni nowo otwartej galerii Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu – Galerii Neon, zaprezentowano (24.07) prace uczestników Art Food 2014, projektu prowadzonego przez Ćmielów Design Studio, realizowanego we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza, Polskimi Fabrykami Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. oraz z uczelniami z Londynu, Nowego Jorku i Wrocławia. Wystawa, która potrwa do 17.08 jest podsumowaniem trzech tygodni pracy warsztatowej w Ćmielów Design Studio.

IMG_4626
fot. Karina Marusińska

Projekt Art Food jest wyjątkowym na skalę kraju projektem edukacyjnym, który studentom uczelni wzorniczych umożliwia realizację projektów w konfrontacji z przemysłem. Równie ważną ideą Art Food jest stworzenie międzynarodowego środowiska projektantów, które poprzez wymianę inspiracji, doświadczeń oraz dziedzictwa kulturowego swoich krajów, przez trzy tygodnie pracy warsztatowej w Ćmielów Design Studio, wzbogaca warsztat twórczy uczestników projektu.

Świeżość spojrzenia oraz lekkość komponowania produktów wzorniczych z produktami kulinarnymi można zobaczyć w prezentowanych na wystawie projektach. – Poziom tegorocznej edycji Art Food jest dla nas satysfakcjonujący – mówi Marek Cecuła Dyrektor artystyczny Ćmielów Design Studio i Lider projektu Art Food. – Wyróżniają się oczywiście projekty o wysokiej dojrzałości wzorniczej, niezwykle przemyślane i świetnie współgrające z eksponowanymi na nich produktami żywnościowymi, co zresztą jest jednym z celów realizowanego przez nas projektu. Warto zwrócić uwagę na wysoki poziom prac polskich projektantów. To świetnie rokuje dla przyszłości rodzimej ceramiki – dodaje Cecuła.

Wrocławski wernisaż projektu Art Food 2014 przybliżył młodym twórcom możliwość prezentacji własnych prac w przestrzeni galerii sztuki. – Z punktu widzenia edukacyjnego to bardzo ważne dla młodych ludzi, aby pracę nad projektem zwieńczyła informacja zwrotna jaką jest premiera wystawy – mówi Karina Marusińska asystent II Pracowni Projektowania Ceramiki Użytkowej, ASP im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu.

Rangę wrocławskiego wydarzenia podkreśliła obecność na wernisażu organizatorów projektu. Ze strony wrocławskiej ASP przybyli: prof. Małgorzata Dajewska Dziekan Wydziału Ceramiki i Szkła, prof. Przemysław Lasak Prodziekan wydziału, ad. Bożena Sacharczuk Kierownik Katedry Ceramiki, wykładowcy z Pracownii Projektowania Ceramiki Użytkowej. Instytut Adama Mickiewicza  w Warszawie reprezentowała rzecznik Magdalena Mich. Obecności dopełnił również zespół Ćmielów Design Studio z Markiem Cecułą Dyrektorem artystycznym.

3 2 1

IMG_4624 IMG_4623 IMG_4613 IMG_4627

IMG_4646 IMG_4648

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

Jeśli dzisiaj piątek (25.07), to jesteśmy w Qchni Artystycznej

25 lipca 2014

W ramach II edycji Targów Książki Kulinarnej organizowanych przez Martę Gessler i jej Qchnię Artystyczną, na dziedzińcu Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, zespół Ćmielów Design Studio rozstawił swój STRAGAN produktowy. W ciągu trzech dni targowych (25-27.07) w godzinach od 10.00 do 20.00 znajdziecie nie tylko wyśmienite przepisy kulinarne, ale dobrze zaprojektowaną porcelanę ĆDS. Zapraszamy na zakupy!

TKK_-_plakatmaly

Szczegółowy program II edycji Targów Książki Kulinarnej znajdziecie na stronie FB wydarzenia.

STRAGAN produktów ĆDS
II Targi Książki Kulinarnej
czas: 25 – 27.07.2014r. w godzinach 10.00 – 20.00
miejsce: dziedziniec Zamku Ujazdowskiego /Qchnia Artystyczna Marty Gessler
ul. Jazdów 2, Warszawa

Wernisaż wystawy Art Food 2014 | Wrocław

22 lipca 2014

Galeria Neon / Centrum Sztuk Użytkowych – Centrum Innowacyjności Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu zaprezentuje pierwszą z trzech wystaw projektu Art Food 2014, realizowanego w ostatnich trzech tygodniach w Ćmielów Design Studio. Studenci z trzech uczelni: Central Saint Martins w Londynie, Pratt Institute w Nowym Jorku i ASP im. E.Gepperta we Wrocławiu przedstawią swoje projekty ceramiki, będące młodym spojrzeniem na dialog między sztuka jedzeniową, a sztuką użytkową. Wernisaż wrocławskiej wystawy w czwartek 24.07 o godzinie 17.00. Wystawa potrwa do 17.08.

artfood_2014_pl

Projekt „Art Food” współorganizowany jest przez:
Instytut Adama Mickiewicza www.culture.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, www.asp.wroc.pl/
Central Saint Martins College w Londynie, www.arts.ac.uk/csm/
Pratt Institute w Nowym Jorku, www.pratt.edu/
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” S.A. www.porcelana.com.pl
Ćmielów Design Studio, http://cmielowdesignstudio.wordpress.com/

Partnerzy w projekcie:
Szajnochy 11, http://szajnochy11.pl/
Restauracja Pod Gryfami, restauracja.podgryfami.pl
Roundhouse London, www.roundhousedesign.com

Blog projektu:
www.artfoodproject.wordpress.com

Art Food_info prasowe_partnerzy-1

Marta Gessler w Ćmielów Design Studio

21 lipca 2014

Ćmielów Design Studio oraz Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. gościły (21.07) Martę Gessler  projektantkę,  restauratorkę i właścicielkę Qchni Artystycznej. Celem tego nieoficjalnego spotkania była prezentacja oferty produktowej ĆDS. Marta Gessler, jak żaden inny restaurator, miała okazję wybrać kolekcje porcelany ĆDS, które niebawem staną się elementem kulinarnych aranżacji w Qchni Artystycznej. Lunch serwowany na porcelanie Ćmielów Design Studio stanie się wkrótce przyjemnością i codziennością Qchni Artystycznej.

_DSC0643

Marta Gessler i Marek Cecuła podczas twórczego spaceru po PFP „Cmielów” i „Chodzież” S.A. fot. PFP

_DSC0639

Marta Gessler, Inga Kamińska Prezes Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A., Marek Cecuła Dyrektor Artystyczny ĆDS we wzorcowni ĆDS fot. PFP

_DSC0676

Ręczne malowanie porcelany fot. PFP

– Było nam ogromnie miło gościć Panią Martę Gessler. Podziwiamy jej wiedzę i zaangażowanie w tworzeniu trendów kulinarnych. Po niezwykle udanym wernisażu naszych najnowszych kolekcji w Qchni Artystycznej współpraca PFP, ĆDS i Qchni Artystycznej obiera nowe kierunki i staje się jeszcze bardziej obiecująca. Czujemy się wyróżnieni, że Pani Marta doceniła i wybrała porcelanę Ćmielów Design Studio – komentuje Inga Kamińska Prezes Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A..

Modus Design i ĆDS w przełomowej publikacji o polskim designie

17 lipca 2014

Nakładem Wydawnictwa 2+3D ukazała się ważna dla dokumentacji polskiego wzornictwa książka „Zaprojektowane. Polski dizajn 2000 – 2013″. Książka, jak zgodnie przyznają we wstępie jej autorzy Czesława Frejlich i Dominik Lisik, jest subiektywnym zbiorem sztandarowych obiektów polskiego wzornictwa, które w ciągu trzynastu ostatnich lat pojawiły się na rynku. Co ważniejsze, publikacja jest przyczynkiem do dyskusji o przyszłości dizajnu w Polsce. W publikacji znalazły się zarówno projekty jak i sylwetki twórców, wśród nich również Marka Cecuły. Pokazano dorobek twórczy zarówno grupy Modus Design jak i Ćmielów Design Studio.

zaprojektowane
„Zaprojektowane. Polski dizajn 2000-2013″  Czesława Frejlich, Dominik Lisik  2+3D / Zestaw naczyń ceramicznych New Atelier_projekt Ćmielów Design Studio / Pojemniki na przyprawy Kulfon_projekt Marek Cecuła fot. Przemek Szuba

„Zaprojektowane. Polski dizajn 2000-2013″ jest pierwszym wyborem osiągnięć rodzimego wzornictwa w XXI wieku. Publikacja prezentuje z górą 120 produktów ponad 90 projektantów. Jest to polska, uaktualniona wersja publikacji „Polisch Design: Uncut”.

„EDUKU-JEMY!” i sprzedajemy na Targach Książki Kulinarnej w Warszawie

15 lipca 2014

Ćmielów Design Studio, w ramach tegorocznej edycji Targów Książki Kulinarnej (25 – 27.07) organizowanych przez Qchnię Artystyczną Marty Gessler, otwiera swój STRAGAN produktów ĆDS. Podczas trzydniowego wydarzenia na Zamku Ujazdowskim będzie można nabyć wyjątkowe i limitowane produkty studia. STRAGAN polecamy tym wszystkim, którzy nad zakupy online cenią sobie sprzedaż bezpośrednią. W kameralnej atmosferze STRAGANu będziecie mogli, dotknąć, zobaczyć i nabyć swoje ulubione produkty ĆDS. Zapraszamy!
STRAGAN ĆDS na II edycji Targów Książki Kulinarnej

STRAGAN produktów Ćmielów Design Studio wystawi porcelanę zarówno ze swoich najnowszych kolekcji dla Polskich Fabryk Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. jak też starsze, sztandarowe produkty Modus Design obecne w ofercie ĆDS. Nie zabraknie również produktów eksperymentalnych, limitowanych edycji porcelany drugiej próby i projektów nie wdrożonych wcześniej do produkcji, które zostaną wystawione w wyjątkowo atrakcyjnej cenie.

Podczas trzech dni targowych oprócz stoiska sprzedażowego ĆDS będzie można zobaczyć wystawę „Demokratyzacja stołu”, która swój wernisaż w Qchni Artystycznej miała dwa tygodnie temu. Wystawa stanowi wyśmienitą okazję do zaktualizowania wiedzy o trendach w aranżacji stołu. W sobotnie (26.07) popołudnie będzie również możliwość dyskusji z Dyrektorem Artystycznym ĆDS Markiem Cecułą, który opowie o najnowszych kierunkach w projektowaniu porcelany.

Szczegółowy program II edycji Targów Książki Kulinarnej znajdziecie na stronie FB wydarzenia.

STRAGAN produktów ĆDS
II Targi Książki Kulinarnej
czas: 25 – 27.07.2014r. w godzinach 10.00 – 20.00
miejsce: dziedziniec Zamku Ujazdowskiego /Qchnia Artystyczna Marty Gessler
ul. Jazdów 2, Warszawa

„Demokratyzacja stołu” od Qchni|FOTO

11 lipca 2014

Podczas wydarzeń związanych z wystawą „Demokratyzacja stołu” (04-08.07) oraz z promocją najnowszych kolekcji Ćmielów Design Studio z serii „Mix & Match”, goście Qchni Artystycznej na Zamku Ujazdowskim w Warszawie mieli okazję skosztować menu na porcelanie „Blue Line” ĆDS. Kompozycje prezentowały się pysznie!

IMG_0865Zaczynamy od deseru: „Blue Line”, różowe Semifreddo i zielona panna cotta

IMG_0838Danie drugie: „Blue Line” i biały dorsz na białych szparagach

IMG_0812Pierwsze danie: „Blue Line” i zielony chłodnik

IMG_0756
„Blue Line” i orzeźwiające, ogórkowe drinki

Uroczysty lunch prasowy w Quchni Artystycznej
Qchnia Artystyczna w wystroju Marty Gessler, właścicielki restauracji

IMG_0764

„Demokratyzacja stołu”. Jaki jest twój styl w aranżacji stołu?

4 lipca 2014

„Food design”, zwany prościej designem jedzeniowym, powinien przede wszystkim przynosić radość z posiłku. Ujmująca i wyszukana prostota aranżacji smaków, potraw oraz wnętrz Qchni Artystycznej Marty Gessler stanowiła wymarzoną oprawę dla prezentacji najnowszych produktów porcelany Ćmielów Design Studio. W artystycznym atelier Marty Gessler na Zamku Ujazdowskim w Warszawie, skosztowaliśmy iście królewskiej kuchni serwowanej na ćmielowskiej kolekcji Blue Line, projektu ĆDS. Spotkanie w Qchni przyniosło wyjątkowe zainteresowanie mediów oraz odwiedzających wystawę gości. Z tego względu, wystawę „Demokratyzacja stołu” w Qchni Artystycznej Marty Gessler będzie można zobaczyć do środy (09.07).

– „Dla restauratora talerz jest pierwszym naczyniem, z którym się spotyka” – mówi Marta Gessler, projektantka i właścicielka Qchni Artystycznej.  – „Talerz jest miejscem ekspozycji potraw” – dodaje restauratorka. Takie spojrzenie na serwis stołowy przynosi odmienne od codziennego rozumienie tego, czym jest rzeczony talerz, kubek czy sosjerka. Porcelana nabiera ostatecznego kształtu dopiero wtedy, gdy zostanie zestawiona z potrawą. Od projektanta wymaga to wizjonerstwa i kreatywności, aby stworzyć produkt, którego dopełnieniem będzie serwowany na niej posiłek. Multisensoryczne podejście do wzornictwa porcelany stołowej, angażujące w jego odbiór wszystkie nasze zmysły, to przejaw wyższej kultury stylizacji i aranżacji przestrzeni stołu.

Temu trendowi z oddaniem poddaje się Marta Gessler, która już niedługo odwiedzi Ćmielów Design Studio i Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A., gdzie wybierze dla swojej Qchni produkty ĆDS. – „To dla mnie nie tak częsta i pod każdym względem bardzo wyjątkowa sytuacja. Będę mogła osobiście dotknąć i wybrać produkty dla mojej restauracji. To jest sytuacja dla restauratora wprost wymarzona! Móc samemu zadecydować o tym, jaka jakość wzornictwa serwisu będzie zdobiła przestrzeń stołu” – mówi Marta Gessler.

W historii wzornictwa wiele jest przykładów takich produktów, które oprócz wysokiej jakości wzorniczej wnoszą, trudną do uchwycenia, wartość dodaną. Tak właśnie powinno być w przypadku serwisu stołowego. – „Idea takiej aranżacji stołu, która poprzez wykwintną kuchnię i wyrafinowane wzornictwo podsyca, a często nawet współtworzy i kształtuje, relacje międzyludzkie jest wspólna zarówno dla Polskich Fabryk Porcelany jak i i dla  Ćmielów Design Studio” – mówi Inga Kamińska Prezes PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

– „Idea ta najlepiej zadziała jednak wtedy, kiedy aranżacja nabierze indywidualnego charakteru” – dodaje Marta Gessler. Wystawa „Demokratyzacja stołu” pokazuje zatem nowy i bardzo ważny kierunek, którym ma szansę podążyć współczesny odbiorca – „Nie należy obawiać się niekonwencjonalnych i przede wszystkim własnych pomysłów” – mówi Marek Cecuła z ĆDS. – „W ręce naszych odbiorców oddajemy najnowsze kolekcje Ćmielów Design Studio, czyli Mix & Match w odsłonach Cosmopolitan Line, Navy Line i Blossom. W obrębie każdej z kolekcji mamy możliwość na dowolne komponowanie poszczególnych produktów. Takie rozumienie wzornictwa, w ręce każdego odbiorcy, oddaje możliwość spersonalizowanego produktu” – dodaje Dyrektor Artystyczny ĆDS.

Od strony aranżacji przestrzeni stołu i wnętrz, idea „mix and match” widoczna była w warzywnych aranżacjach, które powstały z wykorzystaniem historycznych, ćmielowskich wzorów porcelany. Artystyczne instalacje Marty Gessler pokazały jak prosty gestem uczynić kompozycje z kopru włoskiego, pięknych bukietów pietruszki czy botwiny zamoczonej w „wazonie” z czajnika ćmielowskiego fasonu Bolero. Biesiada w aromacie polskiego, młodego czosnku nie miała końca. Już niebawem jej kontynuacja.

„The democratization of the table” exhibition in Qchnia Artystyczna Marty Gessler

Najnowsze kolekcje porcelany ĆDS w Qchni Artystycznej Marty Gessler

30 czerwca 2014

Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. zaprezentują w Qchnii Artystycznej Marty Gessler swoje najnowsze kolekcje porcelany Ćmielów Design Studio. Wystawę „Demokratyzacja stołu” od soboty (05-06.07) będzie można zobaczyć w Qchnii Artystycznej przy Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim.

Podczas wernisażu wystawy, wysmakowane aranżacje kulinarne znanej restauratorki, projektantki i właścicielki Qchni Artystycznej, Marty Gessler zostaną podane na produktach z najnowszej kolekcji porcelany Ćmielów Design Studio Mix & Match. Ten uroczysty lunch prasowy zainauguruje wystawę „Demokratyzacja stołu” PFP „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

W ramach warszawskiego wydarzenia odbędzie się także panel dyskusyjny „Nowy trend Mix & Match – kuchnia, restauracja i architektura stołu”, na którym poruszone zostaną zagadnienia dotyczące najnowszych koncepcji w dziedzinie food design. Spotkanie planowane jest przy udziale gospodarzy Marty Gessler, Dyrektora Artystycznego ĆDS Marka Cecuły oraz Prezes PFP  „Ćmielów” i „Chodzież” S.A. Ingi Kamińskiej.

Oprócz wyjątkowych wrażeń z wystawy „Demokratyzacja stołu” w Qchni Artystycznej Marty Gessler będzie można nabyć najnowsze kolekcje ĆDS. W czasie trwania wystawy zostanie uruchomiona sprzedaż, specjalnie wyselekcjonowanych na tę okazję, produktów z kolekcji ĆDS.

Wystawa „Demokratyzacja stołu”
Qchnia Artystyczna i Polskie Fabryki Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.
05 – 06 lipca 2014 r.

Qchnia Artystyczna
ul. Jazdów 2, Warszawa
godziny otwarcia: sobota od 12:00 do 23:00, niedziela od 12:00 do 22:00

LICK

Art Food 2014 startuje w lipcu w Ćmielów Design Studio

18 czerwca 2014

Projekt Art Food 2014 jest wyzwaniem dla studentów wzornictwa i ceramiki, a jednocześnie odpowiedzią na nowe wymagania w kulturze kulinarnej, która w ostatnich latach rozwija się w kierunku nowych trendów i stylów. Tradycyjne talerze i miski już  nie zaspokajają wyobraźni kreatywnych kucharzy. Istnieje duże zapotrzebowanie na nowe elementy ceramiczne i projekt Art Food ma za zadanie wypełnić tę lukę.

To już druga edycja projektu. Tym razem studenci z trzech uczelni, Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu,  Central St Maritns College w Londynie oraz Pratt Institute w Nowym Jorku, pod okiem Marka Cecuły– lidera projektu,  będą realizować swoje wzory  w Polskich Fabrykach Porcelany „Ćmielów” i „Chodzież” S.A.

Projekt Art Food daje studentom unikalną szansę poznania procesu projektowania w realistycznych warunkach i przy ściślej współpracy z producentem. Przynosi realistyczne poczucie tego, co oznacza kolaboracja z klientem i przemysłem i czym jest przejście od koncepcji do masowego wytwarzania uwarunkowanego realistycznym zapotrzebowaniem rynkowym.

W tym tygodniu została dokonana selekcja nadesłanych propozycji i już z początkiem lipca grupa dwanaściorga studentów rozpocznie realizację swoich projektów w Ćmielów Design Studio.

Aktualności z projektu możecie śledzić na blogu Art Food 2014.

 

Współorganizatorzy projektu Art Food 2014:
Instytut Adama Mickiewicza  www.iam.pl
Modus Design Studio Marka Cecuły www.modusdesign.com
Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu www.asp.wroc.pl
Central St Maritns College in London www.arts.ac.uk/csm
Pratt Institute in New York www.pratt.edu
Polskie Fabryki Porcelany “Ćmielów” i „Chodzież” www.porcelana.com.pl

Partnerzy:
Szajnochy 11 www.szajnochy11.pl
Roundhouse London  www.roundhousedesign.com